Ключи к играм "Багира & Таня" форум

Информация о пользователе

Привет, Гость! Войдите или зарегистрируйтесь.


Вы здесь » Ключи к играм "Багира & Таня" форум » Архив » Новое время <


Новое время <

Сообщений 21 страница 40 из 62

21

Моцарт Вольфганг Амадей
http://s002.radikal.ru/i200/1109/e1/47e74af7c614.jpg

Вольфганг Амадей Моцарт родился 27 января 1756 года в Зальцбурге (Австрия). При крещении получил имена Иоганн Хризостом Вольфганг Теофил.
Отец Моцарта, Леопольд, был композитором, придворным скрипачом, довольно известным в то время. Отец сыграл большую роль в становлении Моцарта как композитора.
Мать Моцарта – Мария Анна, в девичестве Пертль. Родила семерых детей, из которых выжили только дочь Мария Анна и сын Вольфганг. Оба обладали незаурядными музыкальными способностями.
Трехлетним ребенком Вольфганг уже подбирает на клавесине терции и секстеты. Чуть позже, в возрасте примерно пяти лет, будущий великий композитор начинает сочинять менуэты.
1762 год – Леопольд Моцарт везет своих детей в первые «гастроли». Они играют в Мюнхене, Линце, Пассау, а также в Вене, где семейство дважды удостаивается приема у императрицы Марии Терезии. Концертные поездки Моцартов продолжаются около десяти лет.
1763 – 1766 годы – вторая и самая долгая концертная поездка. Семья посещает Мюнхен, Людвигсбург, Аугсбург, Шветцинген, Франкфурт, Брюссель, Париж… Маленький Моцарт уже виртуозно играл не только на клавишных инструментах, но и на скрипке. Во Франкфурте он впервые играет скрипичный концерт.
Зима 1763 – 1764 годов – в Париже изданы первые сочинения Вольфганга Амадея Моцарта, это были четыре скрипичные сонаты.
1764 – 1765 годы – Лондон. Сразу же после приезда Моцарты приняты королем Георгом III. На одном из концертов Вольфганга заметил композитор Иоганн Кристиан Бах (сын великого Иоганна Себастьяна Баха), которого Моцарт спустя много лет считал своим учителем. В Лондоне Вольфганг сочиняет свои первые симфонии.
1766 год – возвращение в Зальцбург.
1767 – 1768 годы – поездка в Вену, где Моцарт пишет свою первую оперу «Мнимая простушка», мессу для хора с оркестром, концерт для трубы, симфонию К. 45а.
1769 – 1771 годы – Италия. Моцартов принимают Папа Римский, король Фердинанд IV Неаполитанский, кардинал.
Лето 1770 года – Вольфганг Амадей Моцарт получает из рук Папы Римского Климента XIV орден Золотой шпоры. В это время Моцарт учится у падре Мартини и работает над оперой «Митридат, царь Понтийский». По настоянию педагога Мартини сдает экзамен в Болонской филармонической академии и становится ее членом. Опера «Митридат, царь Понтийский» закончена к Рождеству и с успехом показана в Милане.
1771 год – написана и показана в Милане опера «Асканий в Альбе».
В этот же период императрица Мария Терезия по каким-то причинам была недовольна семьей Моцартов. Из-за этого не оправдались надежды Леопольда устроить сына на службу в Милане.
1772 год – в Зальцбурге Моцарт пишет драматическую серенаду «Сон Спициона» для инаугурационных торжеств нового архиепископа, графа Иеронима Коллоредо. Граф берет талантливого композитора к себе на службу.
1773 год – возвращение из последней, третьей поездки в Италию, где Моцартом была написана очередная опера «Луций Сулла». Семье не удается обосноваться в Вене, они живут в Зальцбурге.
Вторая половина 1770-х годов – в Зальцбурге Моцартом написаны ряд симфоний, дивертисментов, первый струнный квартет, опера «Мнимая садовница».
1777 год – Моцарт увольняется со службы у архиепископа и отправляется с матерью в Париж. По пути, в Мангейме, композитор влюбляется в певицу Алоизию Вебер.
1778 год – отправив мать обратно в Зальбург, Вольфганг втайне от отца совершает со своей возлюбленной небольшое турне ко двору принцессы Нассау-Вайльбургской.
Этот же год – запланированная поездка в Париж все же состоялась, но была крайне несчастливой. В Париже умирает мать Моцарта, королевский двор не проявляет к композитору никакого интереса. Вольфганг уезжает из Франции, и в Мангейме узнает, что Алоизия абсолютно равнодушна к нему.
1779 год – Моцарт возвращается на прежнее место работы, но теперь служит органистом, сочиняет большей частью церковную музыку.
1781 год – в Мюнхене поставлена очередная опера, написанная Моцартом, это был «Идоменей, царь Критский». В этом же году, поссорившись с архиепископом, Моцарт оставляет службу.
1782 год – Вольфганг Амадей Моцарт женится на Констанции Вебер, сестре его первой возлюбленной и тоже певице. Констанция родила Моцарту шестерых детей, из которых выжило двое: сыновья Карл Томас и Франц Ксавьер.
Первая половина 1780-х годов – Моцарт пишет оперу «Похищение из сераля», мессу до минор (не закончена; одну из сольных партий сопрано исполняла жена композитора), Линцскую симфонию. Этот же период отмечен в жизни Моцарта как начало дружбы с Й. Гайдном.
1784 год – Моцарт вступает в масонскую ложу.
Это время считается расцветом карьеры знаменитого композитора. Одновременно у него появляются конкуренты. В итоге борьбу за славу ведут две группы композиторов, во главе которых стоят Моцарт (работал с придворным либреттистом Л. да Понте) и придворный композитор А. Сальери, который работал с либреттистом аббатом Касти – соперником да Понте.
1 мая 1786 года – премьера оперы «Женитьба Фигаро».
Октябрь 1787 года – в Праге состоялась премьера оперы «Дон Жуан». Этой постановке было суждено стать последним триумфом Моцарта.
После возвращения в Вену композитора преследуют неудачи, он закончил свою жизнь практически нищим. «Дон Жуан» проваливается в Вене. Моцарт занимает должность композитора и капельмейстера при дворе императора Иосифа II, который понимал в музыке настолько, что мог публично высказаться о том, что сочинения Моцарта «не во вкусе венцев».
1789 год – Моцарт едет в Берлин. Это была концертная поездка с целью, во-первых, заработать (у композитора уже были большие долги), во-вторых, попытать счастья при дворе короля Фридриха Вильгельма II. Ни одна из целей не была достигнута. Единственным результатом поездки стало несколько заказов на струнные квартеты и клавирные сонаты.
1791 год – Моцарт пишет оперу на немецком языке «Волшебная флейта», коронационную оперу «Милосердие Тита». Премьера последней проходит без особого успеха, как, впрочем, и премьера «Волшебной флейты». В этом же году написан концерт для кларнета с оркестром ля мажор.
1791-й год – болезнь Констанции, затем самого Моцарта, которого подкосила неудачная премьера «Волшебной флейты».
Этот же год – граф Вальзегг-Штуппах заказывает Моцарту реквием в память своей умершей жены. Вообще, этот граф отличался тем, что заказывал талантливым композиторам произведения, которые позже исполнял под своим именем. Так должно было быть и с «Реквиемом». Моцарт работал, пока его не оставили силы, но «Реквием» так и не был закончен. В конце ноября 1791 года композитор окончательно слег, но даже в этом полубредовом состоянии продолжал мысленно играть «Реквием», а пришедших навестить его друзей заставил исполнить уже готовые партии… Произведение было закончено учеником Моцарта Зюссмайером.
5 декабря 1791 года – Вольфганг Амадей Моцарт умирает в Вене. У Констанции не было ни сил, ни денег заниматься похоронами, в результате великий композитор был погребен в могиле для бедняков на венском кладбище Св. Марка. Спустя много лет могилу пытались найти, но безрезультатно.
Относительно смерти Моцарта ходило много слухов, самым распространенным из которых была история о медленно действующем яде, а в отравлении подозревали главного конкурента Моцарта, композитора Сальери. Однако факт преступления не был доказан.

+1

22

Бах Иоганн Себастьян
http://s009.radikal.ru/i310/1109/0a/c372d01c8df7.jpg

Иоганн Себастьян Бах родился 21 марта 1685 года в Эйзенахе (земля Тюрингия, Германия).
Иоганн Себастьян появился на свет в семье, которая считается крупнейшей музыкальной династией в Германии. Из предков Баха особенно прославились Фейт Бах – пекарь, который играл на цитре, и Иоганнес Бах – городской музыкант в Эрфурте. Потомки последнего стали настолько известны, что в некоторых средневековых немецких диалектах фамилия «Bach» стала нарицательной и получила значение «городской музыкант».
Отец Баха – Иоганн Амвройский, городской музыкант.
Дядя Иоганна Себастьяна, Иоганн Кристоф, служил в городе органистом. Естественно, что обучаться музыке будущий величайший представитель династии начал с самого раннего возраста.
1693 год – младший Бах поступает в церковную школу. У мальчика хорошее сопрано, и он делает успехи
1695 год – за два года Иоганн Себастьян теряет обоих родителей. Его забирает к себе старший брат, служивший музыкантом в Ордфуре.
1695 – 1700 годы – Ордруф. Бах учится в школе и занимается музыкой под руководством брата. Тогда же, подростком, Иоганн Бах сильно теряет зрение – по ночам он при свете луны переписывает ноты у брата.
Школьный учитель рекомендует Баху отправиться в Люнебург, в известную школу при церкви Св. Михаила. Иоганн Себастьян проходит пешком 300 километров из Центральной Германии в Северную. В Люнебурге Бах живет на полном пансионе и даже получает небольшую стипендию. Одним из наставников будущего композитора в Люнебуре становится мастер-органист Георг Бём.
1702 год – после окончания школы Бах имеет право поступить в университет, но не может себе этого позволить, так как нужно добывать средства к существованию. Проведя некоторое время в Люнебурге, будущий композитор отправляется назад в Тюрингию. Здесь он успевает послужить скрипачом в частной капелле принца Иоганна Эрнеста Саксонского. Потом Бах останавливается в Арнштадте, где проводит 4 года.
1703 – 1707 годы – Арнштадт. Бах служит церковным органистом, при этом не переставая изучать музыку и манеру исполнения известных музыкантов того времени.
1707 год – Бах принимает приглашение на службу в Мюльхаузене, на должности органиста в церкви Св. Власия. Здесь он начинает писать кантаты и подрабатывает мастером по ремонту органов. В Мюльхаузене Бах проводит год.
1708 год – Иоганн Себастьян Бах женится на своей двоюродной сестре, тоже круглой сироте Марии Барбаре. Мария Барбара родила Баху 7 детей, из которых выжили четверо.
Этот же год – переезд в Веймар. Иоганн Бах наконец остается в городе надолго, он – придворный органист и композитор. Это время принято считать началом творческого пути Баха как сочинителя музыки. В Веймаре написано множество пьес для органа и клавесина.
1717 – 1723 годы – Кетен. Бах получает место придворного капельмейстера при дворе князя Леопольда Ангальт-Кетенского. В обязанности Иоганна Себастьяна входило: аккомпанировать пению князя (по свидетельствам современников, обладавшего хорошим голосом), сопровождать его игру на клавесине и гамбе, а также руководить капеллой в составе 18 музыкантов. Здесь им написаны «Хорошо темперированный клавир» (1-й том), сонаты и сюиты для скрипки и виолончели соло, шесть Бранденбургских концертов
Появлению Баха на должности придворного капельмейстера предшествовало событие в Дрездене: там должно было состояться выступление «мировой звезды» того времени Л. Маршана. Музыканты познакомились накануне концерта, им удалось даже вместе поиграть, после чего Маршан покинул Дрезден, не выдержав конкуренции и признав Баха лучшим, чем он сам, музыкантом.
Июнь 1720 года – Мария Барбара скоропостижно умирает. Бах становится вдовцом.
1721 год – Иоганн Бах женится второй раз на дочери придворного музыканта из Вейсенфельде Анне Магдалине Вилькен. Она также представляет музыкальную династию, обладает красивым голосом и хорошим слухом. Помогая мужу, Анна Магдалена переписала множество его произведений. Второй брак становится для композитора гораздо более удачным, чем первый. Для любимой Анны Магдалины Бах создает «Нотную тетрадь Анны Магдалины Бах». Во этом браке у Баха рождается 13 детей, но выживают из них шестеро.
1722 год – устав от светской музыки, Бах подает прошение на открывшуюся в Лейпциге вакансию кантора. Год спустя он получает это место.
1723 – 1750 годы – Лейпциг.
1723 год – в Лейпциге уже ставшего известным музыканта ждут музыкальный директор города и кантор церковного хора при школе Св. Фомы. Именно здесь Иоганн Себастьян приступает к работе в качестве руководителя школы певчих. Преподавание тяготит композитора, отнимая время от творчества. Кроме того, школа певчих содержится плохо, ученики Иоганна Себастьяна постоянно голодны и плохо одеты. Да и о качестве певческих способностей мальчиков начальство школы заботится мало.
Одновременно композитор принимает живое участие в деятельности «Музыкальной коллегии» Лейпцига.
В Лейпциге на свет появляются три сына Иоганна Себастьяна Баха: Вильгельм Фридеман, Филипп Эммануил, Иоанн Христиан. Все они оказались одаренными музыкантами.
Лейпцигский период творчества – Бах пишет «Страсти по Матфею», «Страсти по Иоанну», «Высокую мессу», «Величальную ораторию», мессу си минор, «Рождественскую ораторию» и др. Начальство недовольно произведениями Иоганна Себастьяна – они «не церковны», в них отсутствует подобающая строгость, но в избытке наличествует красочность земной музыки. Взаимное недовольство композитора и его начальства выливаются, в конце концов, в открытый конфликт.
1740 год – Бах, формально оставаясь на службе, фактически уходит в собственное творчество. Он пишет инструментальную музыку, пытается напечатать некоторые свои работы.
1747 год – поездка в Берлин. Филипп Эммануэль, сын Баха, служит у Фридриха II. Он обеспечивает отцу выступление при королевском дворе. Бах играет для Фридриха и его приближенных, импровизирует на тему, заданную королем. Вернувшись в Лейпциг, Бах кладет эту импровизацию в основу своего произведения «Музыкальное приношение» и посвящает его Фридриху II Прусскому.
В последние годы жизни Бах тяжело болел – сказалось перенапряжение глаз, полученное еще в юности. Незадолго до смерти композитор решился на операцию, но после нее только окончательно ослеп. Это не остановило композитора – теперь он диктовал свои произведения.
28 июля 1750 года – Иоганн Себастьян Бах умирает.

+1

23

Андерсен Ганс Христиан
http://s54.radikal.ru/i144/1110/d0/a40e758cdaa5.jpg

Ганс Христиан Андерсен родился 2 апреля 1805 года в городе Оденсе на острове Фюн (Дания).
Отец Андерсена был сапожником и, по воспоминаниям самого Андерсена, «богато одаренной поэтической натурой». Он и привил будущему литератору любовь к книгам: по вечерам читал вслух Библию, исторические романы, новеллы и рассказы. Для Ганса Христиана отец построил домашний кукольный театр, а пьесы его сын сочинял уже сам. К сожалению, башмачник Андерсен прожил недолго и умер, оставив жену, маленьких сына и дочь.
Мать Андерсена происходила из бедной семьи. В своей автобиографии сказочник вспоминал рассказы матери о том, как в детстве ее выгоняли из дома, чтобы просить милостыню... После смерти мужа мать Андерсена стала работать прачкой.
Начальное образование Андерсен получил в школе для бедняков. Там преподавали только Закон Божий, письмо и арифметику. Учился Андерсен плохо, уроков почти не готовил. Гораздо с большим удовольствием он рассказывал друзьям вымышленные истории, героем которых был сам. Этим историям, разумеется, никто не верил.
Первым произведением Ганса Христиана стала пьеса «Карась и Эльвира», написанная под влиянием Шекспира и других драматургов. Доступ к этим книгам сказочник получил в семье соседей.
1815 год – первые литературные работы Андерсена. Результатом чаще всего становились насмешки ровесников, от которых впечатлительный автор только страдал. Мать едва не отдала сына в ученики к портному, чтобы прекратить издевательства и занять его настоящим делом. К счастью, Ганс Христиан упросил отправить его учиться в Копенгаген.
1819 год – Андерсен уезжает в Копенгаген, намереваясь стать актером. В столице он устраивается в королевский балет учеником-танцовщиком. Актера из Андерсена не вышло, но в театре заинтересовались его драматургическими и стихотворными опытами. Гансу Христиану позволили остаться, обучаться в латинской школе и получать стипендию.
1826 год – выходят несколько стихотворений Андерсена («Умирающее дитя» и др.)
1828 год – Андерсен поступает в университет. В этом же году публикуются его первая книга «Путешествие пешком от Гальменского канала до острова Амагера».
Отношение к новоявленному писателя общества и критики неоднозначно. Андерсен становится известным, но на ним смеются за орфографические ошибки. Его уже читают за границей, но с трудом переваривают особый стиль писателя, считая его тщеславным.
1829 год – Андерсен живет в нищете, его кормят исключительно гонорары.
1830 год – написана пьеса «Любовь на Николаевой башне». Постановка состоялась на сцене Королевского театра в Копенгагене.
1831 год – выходит роман Андерсена «Путевые тени».
1833 год – Ганс Христиан получает Королевскую стипендию. Он отправляется в путешествие по Европе, по пути активно занимаясь литературным творчеством. В дороге были написаны: поэма «Агнета и моряк», сказка-повесть «Ледяница»; в Италии начат роман «Импровизатор». Написав и издав «Импровизатора», Андерсен становится одним из самых популярных писателей в Европе.
1834 год – Андерсен возвращается в Данию.
1835 – 1837 годы – изданы «Сказки, рассказанные для детей». Это был трехтомный сборник, куда вошли «Огниво», «Русалочка», «Принцесса на горошине» и др. Снова нападки критики: сказки Андерсена объявлены недостаточно поучительными для воспитания детей и слишком легкомысленными для взрослых. Тем не менее, до 1872 года Андерсеном было издано 24 сборника сказок. По поводу критики Андерсен писал своему другу Чарльзу Диккенсу: «Дания - такая же гниль, как гнилые острова, на которых она выросла!».
1837 год – выходит роман Г. Х. Андерсена «Только скрипач». Годом позже, в 1838, написан «Стойкий оловянный солдатик».
1840-е годы – написан ряд сказок и новелл, которые Андерсен издавал в сборниках «Сказки» с сообщением, что произведения адресованы и детям, и взрослым: «Книга картин без картин», «Свинопас», «Соловей», «Гадкий утенок», «Снежная королева», «Дюймовочка», «Девочка со спичками», «Тень», «Мать» и пр. Особенность сказок Ганса Христиана в том, что он первым обратился к сюжетам из жизни обычных героев, а не эльфов, принцев, троллей, королев… Что касается традиционного и обязательного для жанра сказки счастливого финала, с ним Андерсен расстался еще в «Русалочке». В своих сказках, по собственному утверждению автора, он «к детям не обращался».
Этот же период – Андерсен все же становится известен как драматург. Театры ставят его пьесы «Мулат», «Первенец», «Грезы короля», «Дороже жемчуга и злата». Собственные произведения автор смотрел из зрительного зала, с мест для простой публики.
1842 год – Андерсен путешествует по Италии. Пишет и издает сборник путевых очерков «Базар поэта», ставший предвестником автобиографии.
1846 – 1875 годы – без малого тридцать лет Андерсен пишет автобиографическую повесть «Сказка моей жизни». Это произведение стало единственным источником сведений о детстве знаменитого сказочника.
1848 год – написана и издана поэма «Агасфер».
1849 год – публикация романа Г. Х. Андерсена «Две баронессы».
1853 год – Андерсен пишет роман «Быть или не быть».
1855 год – путешествие писателя по Швеции, после которого написан роман «В Швеции». Интересно, что в романе Андерсен освещает развитие новых для того времени технологий, демонстрируя хорошее их знание.
О личной жизни Андерсена известно немногое. За всю жизнь писатель так и не обзавелся семьей. Зато часто он был влюблен «в недосягаемых красавиц», причем эти романы были достоянием общественности. Одной из таких красавиц была певица и актриса Иени Линд. Их роман был красивым, но закончился разрывом – кто-то из влюбленных посчитал свое дело более важным, чем семья.
1872 год – Андерсен впервые переживает приступ болезни, от которой ему уже не суждено было вылечиться.
1 августа 1875 года – Андерсен умирает в Копенгагене, в своей вилле «Ролигхед».

+1

24

Гоголь Николай Васильевич
http://s001.radikal.ru/i193/1110/6a/2b637d9d0e3e.jpg

Николай Васильевич Гоголь родился 20 марта (1 апреля) 1809 года в местечке Великие Сорочинцы Миргородского уезда Полтавской губернии (Украина).
Отец Гоголя, Василий Афанасьевич Яновский-Гоголь, служил при Малороссийском почтамте, откуда уволился в чине коллежского асессора. Служил секретарем у дальнего родственника, бывшего министра, уездного представителя дворянства, Д.П. Трощинского. Василий Афанасьевич любил искусство, сам писал стихи и комедии на украинском языке.
Мать Гоголя, Мария Ивановна, урожденная Косяровская, была, по преданию, первой красавицей на Полтавщине. Происходила из семьи помещиков. Замуж на Яновского-Гоголя вышла в 14 лет, родила шесть детей.
По преданию (информация не подтвержденная), вторую часть фамилии – Гоголь – прибавил к своей (Яновский) дед Николая Васильевича. Это было сделано, чтобы доказать происхождение рода от полковника Остапа Гоголя, прославившегося на Украине в XVII веке.
Семья Гоголей была очень религиозна, что, несомненно, наложило свой отпечаток на мировоззрение будущего писателя. Особое внимание духовному воспитанию детей уделяла мать.
1818 – 1819 годы – Николай Гоголь, вместе с братом Иваном, обучаются в Полтавском уездном училище.
1820 – 1821 годы – Гоголь берет уроки у полтавского учителя Гавриила Сорочинского.
1821 – 1828 годы – обучение в гимназии высших наук в Нежине.
Нежинская гимназия высших наук была своеобразным аналогом Царскосельского лицея, здесь обучались дети провинциальных дворян. В гимназии Гоголь учился музыке, живописи, участвовал в театральных постановках. К этому времени относятся и первые литературные опыты Николая Васильевича, который поначалу работал с разными жанрами: писал трагедии, элегии, повести. Тогда же была написана не сохранившаяся первая сатира «Нечто о Нежине, или Дуракам закон не писан». Когда пришло время выбирать специальность, Николай Гоголь выбрал юриспруденцию – он хотел «пресекать неправосудие».
1828 – 1829 годы – в декабре 1828 года Гоголь отправляется в Петербург. Работу получить ему не удалось. Попытка заработать литературным трудом закончилась неудачно: были изданы всего два произведения, стихотворение «Италия» и «идиллия в картинах» «Ганц Кюхельгартен». Последняя, опубликованная под псевдонимом «В. Алов» вызвала снисходительные насмешки критиков. Гоголь сжигает нераспроданный тираж книги и, разочарованный, уезжает в Германию (июль 1829 года).
Конец 1829 года – Николай Васильевич возвращается в Петербург. На этот раз поиски работы оказались удачными, и Гоголю удалось получить место писца в департаменте государственного хозяйства и публичных зданий Министерства внутренних дел. Служба была однообразной и скучной, единственными отдушинами были занятия живописью и литературой. Еще один положительный момент от «службы государственной» - она снабдила писателя богатейшим материалом для будущих произведений.
1830 год – в журнале «Отечественные записки» впервые опубликована повесть Гоголя «Басаврюк». Позже повесть была переработана автором, после чего получила название «Вечер накануне Ивана Купала».
Этот же год, декабрь – в альманахе «Северные цветы» (издававшемся Дельвигом), появляется глава из исторического романа Гоголя «Гетьман». Первым произведением, вышедшим с настоящей фамилией автора, стала повесть «Женщина».
После первых публикаций Николай Васильевич принят в круг петербургских литераторов. Он сближается с Дельвигом, Пушкиным, Жуковским. Живет в Павловске, кроме прочего, выполняет поручения по изданию пушкинских «Повестей Белкина». Критики утверждают, что именно Александр Сергеевич дал Гоголю идеи для таких произведений, как «Ревизор» и «Мертвые души». В этот период Гоголь зарабатывает частными уроками, а вскоре становится преподавателем истории в Патриотическом институте.
1831 – 1832 годы – написаны и опубликованы «Вечера на хуторе близ Диканьки». Именно это произведение принесло Гоголю настоящую популярность.
1832 год – Гоголь приезжает в Москву уже известным писателем. Работает над своей первой комедией «Владимир 3-й степени», однако не заканчивает ее.
1834 год – Николай Васильевич стремится работать на кафедре всеобщей истории в только что открытом Киевском университете, но все попытки заканчиваются неудачей. Писатель принят адъюнкт-профессором на кафедру всеобщей истории при Санкт-Петербургском университете. Изучая историю родной Украины, Гоголь разрабатывает идею произведения «Тарас Бульба». Втайне от всех пишет повести для сборников «Миргород» и «Арабески».
Этот же год – в книге «Новоселье» опубликована «Повесть о том, как поссорился Иван Иванович с Иваном Никифоровичем».
1835 год – Гоголь оставляет университет, чтобы полностью посвятить себя литературе. В этом же году он завершает и издает сборники «Миргород» (в том числе «Старосветские помещики», «Вий», «Тарас Бульба» и др.), «Арабески». Кроме того, в 1835 году был начат «Ревизор».
В том же, 1835, году была начата работа над первым томом поэмы «Мертвые души». Идею, как уже указывалось выше, подал Пушкин. Он же стал первым, кому Гоголь прочел несколько глав. Александр Сергеевич одобрил писателя, но одновременно поэма и расстроила его.
Январь 1836 года – на вечере у Жуковского, в присутствии Пушкина, Гоголь читает «Ревизора».
19 апреля 1836 года – премьера «Ревизора» в Александринском театре.
25 мая 1836 года – премьера «Ревизора» в Малом театре.
Первые отзывы о комедии были негативны. К сожалению, Николай Васильевич прочитал именно их, открывать другие у него после этого уже не было желания. Писатель уезжает за границу.
Этот же год – Гоголь живет сначала в Швейцарии, потом в Париже. Все это время продолжает работать над «Мертвыми душами».
1837 год – Гоголь приезжает в Рим.
1839 – 1840 годы – несколько месяцев Гоголь проводит в России. В Москве и Петербурге читает 6 глав «Мертвых душ».
Май 1840 года – на торжественном обеде в честь именин Николая Васильевича присутствует М.Ю. Лермонтов, который читает гостям свою новую поэму «Мцыри».
Через несколько дней Гоголь отправляется в Рим. По пути останавливается в Риме, чтобы завершить давно начатую драму «За выбритый ус» - этюд из запорожской истории. Однако рукопись была сожжена. Именно в Вене Гоголя впервые настигает тяжелая нервная болезнь.
1840 – 1841 годы – в Риме закончена работа над первым томом «Мертвых душ».
Октябрь 1841 года – Гоголь приезжает в Россию, чтобы издать «Мертвые души». Ему помогает В.Г. Белинский. Цензура пропустила поэму, но с условием – для книжного издания должна быть изъята «Повесть о капитане Копейкине» и изменено название.
Май 1842 года – из печати вышла книга «Похождения Чичикова, или Мертвые души».
Начало 1843 года – вышли «Сочинения Николая Гоголя» в четырех томах.
Вторая половина 1840-х годов – Николай Васильевич переживает духовный кризис. Доходило до того, что писатель сомневался в значении и действенности художественной литературы и был готов отречься от своих произведений.
Конец июня 1845 года – Гоголь сжигает рукопись второго тома поэмы «Мертвые души». Причиной стало душевное состояние писателя, выражаясь современным языком, длительная депрессия. Позже Николай Васильевич объяснил свой поступок в произведении «Четыре письма к разным лицам по поводу «Мертвых душ» - выбранные места»: во втором томе «пути и дороги» к идеалу были указаны недостаточно.
1847 год – Гоголь издает «Выбранные места из переписки с друзьями». Белинский крайне недоволен этим обстоятельством, особенно религиозно-мистические идеи писателя, звучащие в «Переписке…».
Апрель 1848 года – Гоголь посещает Гроб Господень в Иерусалиме, после чего окончательно возвращается в Россию. Живет в Одессе, Петербурге и Москве, все это время работает над вторым томом «Мертвых душ». Здоровье писателя ухудшается. Что касается духовных настроений, мистика и религия продолжают занимать его мысли.
Весна 1850 года – Гоголь делает предложение руки и сердца А. М. Виельгорской, однако получает отказ.
1852 год – Николай Васильевич регулярно встречается и беседует с протоиереем Матвеем Константиновским, фанатиком и мистиком.
Ночь с 11 на 12 февраля 1852 года – Гоголь сжигает теперь уже беловую рукопись второго тома «Мертвых душ». Существует версия, что сделать это писателя уговорил Константиновский.
21 февраля 1852 года – Николай Васильевич Гоголь умирает в Москве. Первоначально похоронен на кладбище Свято-Данилова монастыря.

+1

25

Джейн Остин
http://s60.radikal.ru/i167/1110/1a/2deb9c0d0c06.jpg

16 декабря 1775 года - родилась Джейн Остин. Она появилась на свет в небольшом городке Стивентон, расположенном в английском графстве Хэмпшир. В семье Остинов было восемь детей, и в те трудные годы удалось выжить всем детям.
Отец Джейн, Джордж Остин, был человеком с достаточно широким образованием, его корни происходили от древнего кентского рода. Свою жизнь он посвятил священнослужению, проработав всю жизнь сельским пастором.
Мама Джейн также происходила от древнего, но бедного рода.
1783-1786 года – учеба в Рединге, Саутгемптоне и Оксфорде. Постоянно получать знания и обучаться маленькая Джейн не могла из-за отсутствия денег в семье, но ее сила воли, открытый и добродушных характер вместе с природным потрясающим талантом давали ей толчок к самообразованию. Она прекрасно справлялась с новыми знаниями, записывая с сестрой в тетрадку и разбирая прочитанные книги.
1789 год – в четырнадцатилетнем возрасте юная Джейн написала первую пародию на назидательные произведения XVIII века «Любовь и дружба» с довольно скучными персонажами.
1811 год – вышла книга «Чувства и чувствительность». К сожалению ни она, ни ее сестра не вышли замуж. Неизвестно, то ли крошечное приданое сыграло роль, то ли внешние данные Джейн - она была некрасива, то ли слишком заурядный ум, который сразу сильно выделял ее среди других, могли оттолкнуть потенциальных женихов. Ей оставалось только единственное «увлечение» – написание книг.
1813 год – книга «Гордость и предубеждение».
1814 год – написание книги «Менсфильд-парк».
1815 год – Джейн Остин написала знаменитый шедевр роман «Эмма». Полноценно искупаться в лучах славы Джейн так и не удалось, ее книги печатались под псевдонимом «Lady D».
1816 год – получение рецензии на роман «Эмма» от знаменитого сэра Вальтера Скотта. После лестных слов Скотта Джейн Остин постоянно оттачивала свое писательское перо. Она экспериментировала, пробовала писать разные формы романа, и все они были чудным образом завершены. Возможно, романы оставались сказочно-неидеальными под ее легко пишущими пальцами, которые при резких болях все чаще не могли удерживать перо.
1817 год – последний роман писательницы «Сендитон». Джейн так и не смогла его дописать. Ей оставалось всего лишь несколько страниц.
18 июля 1817 года – Остин скончалась в Уинчестере, ей было 42 года.
Семья бережно хранила и собирала все клочки бумаги, на которых когда-то рука Джейн писала прекрасные строки. Через сотню лет после смерти писательницы увидели свет три тома сочинений Джейн Остин, переплетенные вручную.

+1

26

Авраам Линкольн
http://uploads.ru/t/F/9/Z/F9Z3j.jpg

Авраам Линкольн — американский государственный деятель, 16-й президент США в 1861-1865 годах, один из организаторов Республиканской партии (1854), выступившей против рабства. В ходе Гражданской войны в США 1861-1865 годов правительство Линкольна провело ряд демократических преобразований, в частности приняло законы о гомстедах, об отмене рабства, обеспечило разгром войск южан. Родился 12 февраля 1809, близ Ходженвилла. Скончался 15 апреля 1865, в Вашингтоне.
Авраам Линкольн родился в бедной семье фермера. В связи с частыми переездами посещал школу с перерывами, но регулярно занимался самообразованием, став заядлым книгочеем. С ранних лет Авраам помогал семье по хозяйству, работал по найму.
С 1831 Линкольн обосновался в Нью-Сейлеме (Иллинойс), где работал клерком в магазине, землемером, затем вступил в ополчение, противостоявшее индейцам, но в боях не участвовал. В 1833-36 был местным почтмейстером, изучал право и с 1836 был допущен к юридической практике.
В 1834-42 А. Линкольн четырежды избирался в законодательное собрание Иллинойса от партии вигов. В 1837 переехал в столицу штата Спрингфилд. В 1842 женился на Мэри Тодд. В 1847-49 он представлял Иллинойс в нижней палате конгресса США, выступал против войны с Мексикой и работорговли. В последующие годы занимался юридической практикой, стал одним из ведущих юристов штата, был консультантом железной дороги «Иллинойс Сентрал».
В 1856 Авраам Линкольн примкнул к только что созданной Республиканской партии. В ходе выборов 1858 всеобщее внимание привлекали дебаты между Линкольном и его соперником в борьбе за место в сенате США С. А. Дугласом. Победа досталась Дугласу, но речь Линкольна «Дом разделенный», лейтмотивом которой была невозможность дальнейшего существования страны в состоянии «полурабства и полусвободы», стала со временем хрестоматийной, а он сам — фигурой национального масштаба.
На президентских выборах 1860 Авраам Линкольн сумел победить трех своих противников, получив подавляющее большинство голосов коллегии выборщиков. Его пребывание в Белом доме с 4 марта 1861 по 15 апреля 1865 совпало с самым трагическим периодом в истории США — Гражданской войной в США. На избрание Линкольна рабовладельческие штаты ответили сецессией — выходом из состава Союза и провозглашением в феврале 1861 Конфедеративных Штатов Америки. «Мы не должны быть врагами», — провозгласил Линкольн при вступлении в должность, но вооруженное выступление южан побудило его принять ответные меры. А.Линкольн считал рабство злом, неизбежным в существовавших на Юге страны экономических условиях. Вопрос о рабстве он относил к компетенции самих штатов и полагал, что правительство не имеет конституционного права вмешиваться в эту проблему. Вместе с тем он твердо выступал против распространения рабства на новые территории, что подрывало основы рабовладения, ибо его экстенсивный характер неминуемо требовал продвижения на неосвоенные земли Запада.
Важным достижением администрации Авраама Линкольна стало принятие в мае 1862 гомстед-акта, предусматривавшего наделение каждого гражданина страны земельным наделом в 160 акров (64 га). Закон наносил сильнейший удар по рабовладению и вел к радикальному решению аграрной проблемы — развитию сельского хозяйства по фермерскому пути.
По мере развития событий достаточно умеренная, компромиссная позиция Линкольна по вопросу рабовладения менялась. Основная цель администрации — восстановление Союза — оказалась недостижимой без уничтожения рабства в масштабах всей страны. К осознанию этой реальности Авраам Линкольн пришел не сразу. Сугубо гражданский человек, подвергаемый давлению со всех сторон, критике за военные поражения и экономические трудности, президент в нужный момент предпринимал решительные шаги для подавления мятежа, не останавливаясь даже перед ограничениями гражданских свобод или расходованием средств, не утвержденных еще конгрессом.
Линкольн выступал за постепенное освобождение рабов на компенсационной основе, но пришло время, когда он понял, что «рабство должно умереть, чтобы нация могла жить». 22 сентября 1862 он объявил о том, что с 1 января грядущего года все рабы «отныне и навсегда будут свободными», и 30 декабря подписал «Прокламацию об освобождении». 1863 год принес армии Союза победы при Геттисберге и Виксберге. Выступая 19 ноября 1863 на открытии воинского кладбища в Геттисберге, Авраам Линкольн заявил, что покоящиеся здесь солдаты отдали жизнь, чтобы страна обрела «новое рождение свободы», и «это правительство народа, из народа, для народа никогда не исчезнет с лица земли». Эта краткая, всего из 10 фраз, речь стала подлинным манифестом американской демократии, а Линкольн упрочил свою славу блистательного оратора.
На выборах 1864, несмотря на возражения ряда политиков и собственные сомнения, Авраам Линкольн победил своего соперника из Демократической партии генерала Дж. Б. Макклеллана. Линкольн считал, что освобождение рабов должно быть закреплено юридически. По его настоянию конгресс 31 января 1865 принял XIII-ю поправку к конституции, запрещавшую рабство на территории США и вступившую в силу после ратификации ее штатами в декабре того же года.
В начале 1865 скорая победа северян уже не вызывала сомнений. На повестке дня стояли проблемы Реконструкции — восстановления 11 отделившихся штатов как полноправных субъектов федерации. Авраам Линкольн еще в декабре 1863 обещал амнистию всем мятежникам, кроме их непосредственных руководителей, при условии принятия присяги на верность США и признания отмены рабства. Акты сецессии южных штатов он считал юридически недействительными и был убежден, что их отмена автоматически означает восстановление этих штатов в составе Союза.
Президент выступал за скорейшее заключение мира и лично отправился 3 февраля на встречу с лидерами Конфедерации, сорвавшуюся из-за неконструктивной позиции южан. В своей второй инаугурационной речи Линкольн призывал отказаться от мщения. «Не питая ни к кому злобы, преисполненные милосердия, твердые в истине» американцы должны «перевязать стране ее раны… сделать все возможное, чтобы завоевать и сохранить справедливый и длительный мир в своем доме и со всеми народами мира». Президенту не удалось воплотить в жизнь свои замыслы.
14 апреля 1865, в страстную пятницу на спектакле в театре Форда в Вашингтоне фанатичный сторонник южан актер Дж. У. Бут проник в президентскую ложу и выстрелил Аврааму Линкольну в голову. Утром следующего дня, не приходя в сознание, президент скончался.
Миллионы американцев, белых и черных, пришли отдать последний долг своему президенту во время длившегося две с половиной недели путешествия траурного поезда из Вашингтона в Спрингфилд, где Линкольн был похоронен на кладбище Оук-Ридж. Трагическая смерть Линкольна во многом способствовала созданию вокруг его имени ореола мученика, погибшего за освобождение рабов.

+1

27

Бенджамин Франклин
http://uploads.ru/t/7/f/O/7fO4y.jpg

Бенджамин Франклин (Benjamin Franklin) (1706-1790), американский государственный деятель и ученый. Родился в Бостоне (штат Массачусетс) 17 января 1706 года. Учился в местной школе до 10 лет, работал в свечной мастерской и типографии. В 17 лет переехал в Филадельфию. В 1724 году был послан в Лондон для закупки типографского оборудования. В 1727 году основал собственное дело, в 1729-1748 годах издавал "Пенсильванскую газету", в 1732-1758 годах - ежегодник "Альманах бедного Ричарда". Служил секретарем Пенсильванской ассамблеи в 1736-1751 годах, был членом ассамблеи от Филадельфии в 1751-1764 годах, почтмейстером Филадельфии в 1737-1753 годах, заместителем генерального почтмейстера колоний в 1753-1774 годах.
Франклин самостоятельно изучил французский, испанский, итальянский языки, латынь. В 1727 году организовал дискуссионный клуб "Джунто". Заинтересовался явлением электричества в 1746 году, когда в филадельфийскую библиотеку прислали "электрическую трубку". Для проверки гипотезы о сходстве молнии и электричества Франклин в 1752 году провел знаменитый эксперимент с воздушным змеем, благодаря которому стал известен как ученый. Из этого эксперимента впоследствии родилась идея громоотвода, а затем общая теория электрических явлений и связанная с ней новая терминология (понятия положительного и отрицательного электричества, проводника, батареи и т.п.). Франклин объяснил принцип действия лейденской банки и роль диэлектриков, явление растекания капель масла по поверхности воды и эффект увеличения скорости звука в воде. Изобрел "электрическое колесо" и лампу для уличных фонарей, экономную "франклиновскую печь" и способ электрического поджигания пороха, бифокальные очки и уникальный музыкальный инструмент.
Поддерживал концепцию естественных и неотъемлемых прав человека. Предложил т.н. "трудовую" теорию стоимости и знаменитое определение человека как животного, создающего орудия труда. Отстаивал идеи разума, свободы и демократии, организовал первую в Америке публичную библиотеку (1731), Американское философское общество (1743), Филадельфийскую академию (1751), ставшую основой Пенсильванского университета.
Бенджамин Франклин был одним из инициаторов конгресса представителей колоний в Олбани (1754). Именно его план объединения колоний - "план Союза" - был принят на этом конгрессе. В 1757-1762 годах Франклин представлял в Англии Пенсильванскую ассамблею, защищал интересы Джорджии в 1768 году, Нью-Джерси - в 1767 году и Массачусетса - в 1770 году. Эти назначения и широкая известность Франклина сделали его своего рода посланником колоний в Великобритании.
Бенджамин Франклин оказался вовлечен в скандал с письмами председателя Верховного суда Массачусетса Т. Хатчинсона, адресованными одному из членов английского правительства. В письмах высказывалась просьба о направлении войск и настоятельная рекомендация ограничить американские свободы. Франклину удалось получить оригиналы этих писем, и в конце 1772 года он отослал письма приятелю в Америку, чтобы тот показал их нескольким лицам, но ни в коем случае не публиковал. Однако в июне 1773 года письма были опубликованы, разразился скандал, и палата представителей в январе 1774 года уволила Франклина с поста заместителя генерального почтмейстера.
Отношения между Англией и колониями становились все более напряженными. Франклин в Лондоне оказывал содействие Уильяму Питту и его соратникам в попытках достичь согласия. 20 марта 1775 года Франклин отплыл в Америку, прибыл в Филадельфию 5 мая и уже на следующий день был избран членом 2-го Континентального конгресса. Разработал новый проект Союза колоний, организовал единую почтовую службу и стал первым генеральным почтмейстером. Вошел в состав комиссии, направленной в Канаду, чтобы убедить эту колонию присоединиться к революции. Стал советником генерала Джорджа Вашингтона и членом комитета по выработке Декларации независимости. В 1776 году Конгресс решил образовать комитет для переговоров с Францией о союзе и помощи. В первый его состав был включен и Франклин, который прибыл в Париж в начале декабря 1776 года и в течение десяти лет служил делу независимости колоний и формированию нового государства - Соединенных Штатов Америки.
Благодаря победе Гейтса над Бергойном при Саратоге и собственным непрестанным усилиям в начале 1778 года Франклин добился заключения договора с Францией, который принес новому американскому государству дипломатическое признание, а также финансовую и военную поддержку. Устав от бремени своей миссии, Франклин подал прошение об отставке 12 марта 1781 года, которое не было принято. 8 июня Франклин присоединился к Дж. Адамсу и Дж. Джею на переговорах с Великобританией. 30 ноября 1781 года были согласованы все предварительные условия, но лишь 3 сентября 1783 года мирный договор был наконец подписан.
26 декабря 1783 года Франклин вновь обратился к Конгрессу с просьбой об отзыве, но лишь 2 мая 1785 года получил сообщение об освобождении от обязанностей посланника. Прибыв в Филадельфию 14 сентября 1785 года, был избран членом Конституционного конвента, собравшегося в мае 1787 года. 12 февраля 1790 года Франклин подписал памятную записку Конгрессу, в которой содержался призыв к отмене рабства. Бенджамин Франклин умер в Филадельфии 17 апреля 1790 года.

+1

28

Джордж Вашингтон
http://uploads.ru/t/r/I/s/rIsBA.jpg

Главнокомандующий армией колонистов в войне за независимость в Северной Америке. Первый президент Соединенных Штатов.
Джордж Вашингтон родился в Вирджинии, в семье богатого плантатора. Самостоятельно изучил ряд наук, в том числе топографию и военную историю. В 16 лет он уже работал в топографической экспедиции, а через год стал официальным топографом (землемером) в одном из округов родного штата. В 1751 году унаследовал богатое имение на Потомаке и стал пайщиком Огайской компании, продававшей земли, захваченные у индейцев.
Вскоре Вашингтон получил звание майора вирджинского колониального ополчения (милиции). В 1754 году он участвовал в боях с французскими войсками близ форта Дюкен, попал в плен, когда защищал построенный им форт Несессити (в современном штате Пенсильвания). Французы отпустили Вашингтона и его отряд с воинскими почестями, после чего он уволился со службы. Но в следующем году Вашингтон вновь вступил в колониальное ополчение в звании подполковника.
В новой военной экспедиции к форту Дюкен он командовал отступлением ополченцев после того, как французы и их союзники-индейцы устроили им засаду и убили командира отряда английского генерала Брэддока. В том бою погибло более половины английских ополченцев. Вашингтон проявил личную храбрость и вывел из окружения всех, кто остался в живых. За этот подвиг он удостоился звания полковника и был назначен командиром вирджинского ополчения.
В мае 1756 года, когда в Европе началась Семилетняя война и Англия столкнулась в той войне с Францией, полковник Джордж Вашингтон возглавил оборону западной границы штата Вирджиния от французов. В 1759 году он вышел в отставку и занялся общественной деятельностью. Перед этим он попытался вступить в ряды регулярной британской армии, но получил отказ. Вскоре его избрали депутатом законодательного собрания штата Вирджиния, 1-го и 2-го Континентальных конгрессов.
В начале войны за независимость в Северной Америке 1775—1783 годов Вашингтон предстал перед депутатами Континентального конгресса в военной форме и предложил свои услуги в качестве военачальника. Конгресс единогласно принял решение о создании Континентальной армии (так стали именоваться американские ополченские войска, осаждавшие город-порт Бостон), о дополнительном наборе 6 стрелковых рот и назначил Джорджа Вашингтона, произведенного в генералы, главнокомандующим этой армией.
Континентальная армия была сформирована из ополчений различных штатов, плохо вооруженных и обученных. Генерал Вашингтон поставил перед собой задачу превратить ее в регулярную армию и создать свой военный флот. Только в таком случае, считал он, можно было рассчитывать на победу над английской королевской армией. В скором времени американцы начали получать помощь оружием и боеприпасами от противников Великобритании в Европе — французского короля Людовика XVI и Карла III Испанского.
17 марта 1776 года Континентальная армия (20 тысяч человек, 6 тысяч ополченцев с тяжелой артиллерией) одержала первую крупную победу — при осаде города Бостона. Вашингтон силой артиллерийского огня вынудил 7-тысячный английский гарнизон, которым командовал королевский генерал Уильям Хоу, понесший в ходе боев значительные потери в людях, эвакуироваться морем из Бостона в Галифакс.
Однако затем последовала неудачная попытка Континентальной армии защитить от англичан город Нью-Йорк. Лондонское правительство предписало генералу Уильяму Хоу покончить с революцией в американских колониях и послало ему в подкрепление войска и эскадру под командованием его брата адмирала Ричарда Хоу. В июле 1776 года на острове Стэйтен-Айлен высадился британский 32-тысячный десант (в том числе 6 тысяч немецких наемников из Гессена).
Генерал Джордж Вашингтон организовал оборону островов Лонг-Айленд и Манхэттан, лично выбрав позиции для артиллерийских батарей. Но у него не хватало всего — и людей, и орудий, и боеприпасов. Англичане пошли в наступление и разбили противника на острове Лонг-Айленд (здесь американскими войсками командовал генерал Израэль Патнэм), а затем атаковали Бруклинские высоты.
16 сентября американский командующий принял решение оставить Нью-Йорк. Вскоре Вашингтону пришлось, переправившись через реку Делавэр, отступить в Пенсильванию, поскольку в ноябре американцы потерпели серьезное поражение от британских регулярных войск, заметно превосходивших колониальных ополченцев по численности, уровню боевой выучки и дисциплинированности. Англичане захватили на берегах Гудзона два укрепления повстанцев — Форт-Вашингтон и Форт-Ли, арьергардные войска Континентальной армии под командованием генерала Чарлза Ли сдались в плен.
Континентальный конгресс бежал из Филадельфии в северный город Балтимор. В отчаянии конгрессмены 12 сентября предоставили командующему Континентальной армии Джорджу Вашингтону диктаторские полномочия. Теперь судьба независимости американских колоний зависела от его действий.
К тому времени деморализованная армия восставших колонистов насчитывала всего три тысячи человек. Призывники покидали ее с окончанием срока призыва на военную службу. Английский генерал Уильям Хоу имел в своем распоряжении хорошо снаряженное и обученное 34-тысячное войско. После одержанной победы в Нью-Йорке он решил дождаться весны, чтобы окончательно разгромить американских мятежников. Однако он не принял в расчет решительность и инициативность главнокомандующего Континентальной армии.
В рождественскую ночь 1776 года Джордж Вашингтон осуществил свою наиболее известную боевую операцию. Перейдя замерзшую реку Делавэр, повстанческая армия застала врасплох наемный (из 1400 германцев-гессенцев) английский гарнизон в Трентоне и с минимальными потерями взяла в плен 900 солдат и офицеров королевской армии. При штурме Трентона погибли 30 гессенцев вместе с начальником гарнизона полковником Иоганном Раллем, остальные или бежали, или сдались в плен. У американцев пять человек было ранено, а двое замерзли до смерти. Колонистам досталось много трофеев, в том числе пушки.
Затем они нанесли поражение английскому отряду в Принстоне, где были захвачены крупные военные склады. Эти победы не только подняли боевой дух Континентальной армии, но и привлекли в нее добровольцев, желавших с оружием в руках отстаивать независимость колоний от британских войск.
Вашингтон решил провести реорганизацию вверенной ему армии, сознавая, что пока невозможно победить англичан в полевом сражении. Время же работало на американцев, поскольку затяжная война в колониях изматывала военную силу Великобритании, у которой были немалые проблемы и в других частях света.
Опираясь на революционный энтузиазм американцев, Джордж Вашингтон сумел в короткие сроки создать регулярную и боеспособную армию, которая теперь успешно действовала против англичан совместно с партизанскими отрядами. Главнокомандующий принял меры для защиты города Филадельфии и предотвратил вторжение королевских войск из Канады.
17 октября 1777 года под городом Саратогой американские повстанцы одержали над противником убедительную победу — здесь капитулировали окруженные английские войска под командованием генерала Бэргойна численностью 5700 человек. В этом сражении Джордж Вашингтон не принимал непосредственного участия, но там воевали командиры, лично подобранные им для американской регулярной армии. Саратогская победа укрепила веру колонистов в возможность обрести независимость и победить Великобританию в войне.
Чтобы создать действительно регулярную армию, ее главнокомандующий с согласия правительства Соединенных Штатов и конгрессменов пригласил военных специалистов из Европы. Время ополчений уходило в прошлое. В организации боевой подготовки американской армии особенно большую роль сыграл военный специалист из Пруссии барон фон Штойбен.
В 1778 году на Севере воюющие стороны так и не смогли преодолеть сопротивление противника, но на Юге английские войска стали успешно продвигаться с боями по территории южных колоний. В это время Джордж Вашингтон руководил боевыми действиями при блокаде границ штата Нью-Йорк, занятого англичанами. Он по-прежнему считал главным сохранение созданной им регулярной армии на ближайшее будущее, поскольку в Европе назревала война между Францией и Англией.
Вашингтон не ошибся в своих расчетах. Действительно, летом 1778 года Франция объявила войну Великобритании и стала более активно поддерживать американских повстанцев. В июне 1779 года примеру Франции последовала Испания. На помощь американским колонистам пришел французский флот под командованием адмирала Жана Батиста д’Эстена с 4-тысячным десантом на борту, который участвовал в неудачной осаде приморского города Саванны.
20 июня 1778 года состоялась Монмутская битва. По приказу Джорджа Вашингтона генерал Чарлз Ли (недавно вымененный из английского плена) во главе авангарда Континентальной армии начал наступление на войска англичан, которыми командовал генерал Клинтон. Однако в критический момент Ли приказал отступить, что вызвало замешательство в рядах американской армии. Тогда Джордж Вашингтон лично воодушевил и сплотил свою армию, и в результате этого американцы отбили все атаки англичан. Ночью генерал Клинтон поспешно отступил, и Вашингтон заблокировал его войска в Нью-Йорке. Генерал Чарлз Ли был с позором уволен из армии.
Джордж Вашингтон к тому времени уже отправил на Юг одного из самых одаренных американских военачальников — генерала Натаниэла Грина. Тот вскоре вынудил британские войска отступить на Йорктаунский полуостров в штате Вирджиния. Пока генерал Грин вел на Юге наступательные действия, Джордж Вашингтон на Севере придерживался выжидательной тактики, будучи уверен, что время работает на него.
В это время в рядах американской армии начались мятежи, вызванные обесцениванием континентальных денег и трудностями со снабжением провиантом. Всего произошло шесть мятежей, которые были быстро подавлены военной силой — в Вест-Пойнте, Морристауне, Форт-Стэнвике, опять в Морристауне, Помптоне и снова в Морристауне.
Когда английские войска были блокированы на Йорктаунском полуострове, Джордж Вашингтон, оставив на Севере небольшую часть своих сил — 2 тысячи человек под командованием Уильяма Хита для сдерживания активности британцев в штате Нью-Йорк, направился во главе своих войск (9500 человек) на Юг. Английский командующий лорд Корнуоллис имел под своим командованием всего 8 тысяч человек.
Континентальную армию поддерживал 7-тысячный французский экспедиционный корпус, а также 36 боевых кораблей дружественной Франции. Союзными силами командовали генерал-лейтенант Жан Батист Донасьен де Вимер, граф де Рошамбо и адмирал де Терне. Под осажденный Йорктаун были направлены в первую очередь войска, обученные прусским бароном фон Штойбеном. У американцев было много артиллерии, в том числе новейших французских полевых орудий Грибоваля.
28 сентября 1781 года Йорктаун был полностью окружен с суши и с моря.
Французский флот блокировал полуостров со стороны Атлантики, и теперь английские войска не только не могли получить подкрепления с моря, но и эвакуироваться из Йорктауна на кораблях. Британцы держались до последнего, отступив за внутреннюю линию йорктаунских укреплений, но найти выход из создавшейся ситуации так и не смогли. Постоянные стычки и артиллерийские обстрелы (осадная артиллерия американцев приблизилась на дистанцию прямого выстрела) вконец измотали осажденных, и их командование решило прекратить сопротивление, так и не дождавшись помощи от генерала Генри Клинтона из Нью-Йорка. Та подоспела морем тогда, когда английский гарнизон Йорктауна уже сложил оружие.
19 октября 1781 года Джордж Вашингтон принял от лорда Корнуоллиса капитуляцию британской королевской армии. Победа при Йорктауне стала в полководческой биографии Вашингтона единственной, но ее оказалось вполне достаточно для одержания полной победы американских колонистов в войне за независимость от Великобритании.
В ноябре 1781 года генерал Джордж Вашингтон возвратился на Север и осадил Нью-Йорк. К тому времени все эвакуированные из американских колоний британские войска сосредоточились в этом городе под командованием сэра Гая Карлтона.
30 ноября 1782 года был заключен Парижский договор, по которому признавалась независимость Соединенных Штатов и объявлялось об окончании военных действий между США и Великобританией. 23 ноября следующего года британская армия эвакуировалась из Нью-Йорка. В город вступили войска Джорджа Вашингтона. 4 декабря генерал-победитель попрощался во французской таверне со своими офицерами.
В 1789 году главнокомандующий американской Континентальной армией стал национальным героем и был избран первым президентом Соединенных Штатов Америки. Авторитет Джорджа Вашингтона был настолько высок, что на выборах 1792 года он был переизбран на пост президента вторично. Однако выдвинуть свою кандидатуру в третий раз он отказался.
У молодого государства было немало забот. В 1794 году произошло восстание из-за виски в штате Пенсильвания. В 1790 и 1791 годах индейцы мауми в долине реки Огайо нанесли ряд поражений американским войскам.
Озабоченный этими событиями американский конгресс в июле 1792 года принял постановление об организации новой армии, получившей название Американский легион. Президент Джордж Вашингтон призвал из отставки генерала Энтони Уэйна, и тот под городом Питсбургом занялся обучением новой армии. В августе 1794 года генерал Уэйн во главе Американского легиона численностью в 3,5 тысячи человек двинулся в поход на Север. 20 августа состоялась битва с главными силами индейцев мауми, которые с флангов были окружены кавалерией и наголову разбиты.
Став президентом США, бывший главнокомандующий Континентальной армией проводил консервативную политику. Джордж Вашингтон был одним из основателей двухпартийной системы в стране, которая существует и по сей день. С 1793 года, когда революционная Франция вела тяжелую войну с коалицией европейских монархий, президент Вашингтон отказался выполнять союзнические обязательства по американо-французскому договору 1778 года.
Более того, в 1798—1800 годах Соединенные Штаты вели так называемую «квазивойну» против Франции. Она вылилась в ряд морских боев американских военных кораблей с французскими в водах Вест-Индии. В общей сложности в ходе «квазивойны» американский военный флот захватил 85 французских кораблей и судов, главным образом каперских, от которых страдало морское судоходство американцев. Позднее президент Вашингтон решительно выступал против любого участия США в войнах европейских государств.
От соотечественников Джордж Вашингтон получил почетный титул «Отца Отечества». Как глава государства он много сделал для усиления военного могущества США и их расцвета.
Последние годы жизни Вашингтон провел в своем имении Маунт-Вернон, где и скончался в возрасте 67 лет. В историю он вошел как прогрессивный политический деятель, став ключевой фигурой в вооруженной борьбе за независимость английских колоний в Северной Америке, которая закончилась полной победой американцев. Являлся сторонником постепенной отмены рабства в штатах, своим завещанием освободил лично ему принадлежавших рабов-негров. Именем первого президента США была названа и их столица.

+1

29

Екатерина Медичи
http://uploads.ru/t/e/9/1/e91DQ.jpg

Королева французская. Отец ее, Лоренцо, носивший титул герцога Урбино, был сыном Петра Медичи и приходился племянником папе Льву X. Мать ее, из дома де ла Тур д'Овернь, была француженка. Детство рано осиротевшей Екатерины Медичи совпало с бурными годами политической жизни Флоренции, старавшейся отстоять свою политическую независимость. Когда Флоренция пала, Екатерина Медичи уехала в Рим, и папа Климент VII, из рода Медичи, решил выдать ее замуж сообразно с интересами своей политики. Он остановился на втором сыне франц. короля Франциска I, Генрихе, которому суждено было впоследствии занять престол своего отца. Брак совершился в 1533 г. Молодая принцесса сумела снискать себе расположение тестя и мужа. В 1544 г. рождение у нее сына Франциска обрадовало весь двор, так как, наконец, рушились опасения, что Екатерина Медичи неспособна дать наследника будущему королю Франции. Но около этого времени дофин Генрих увлекся Дианою де Пуатье. Екатерина Медичи сумела скрыть чувство ревности, и даже поддерживала наружно хорошие отношения со своей соперницей.
Неожиданная смерть Генриха II передавала, по-видимому, власть в руки овдовевшей королевы, так как 16-летний король Франциск II был очень послушным сыном и притом не проявлял способностей к делам государственным, но Гизы, родственники жены короля Марии Стюарт, успели приобрести влияние на Франциска II и захватить власть. Когда Франциску наследовал брат его, Карл IX, которому было всего 10 лет, управление страною перешло в руки Екатерины Медичи.
Вскоре оказалось, что честолюбие Екатерины далеко не находилось в соответствии с ее талантами. Женщина без политических и нравственных правил, довольно индифферентная даже в религиозном отношении, она стремилась только к тому, чтобы господствовать над Францией, и ревниво оберегала свою власть. Вся государственная мудрость ее сводилась к заботам об уравновешивании сил различных политических партий, так чтобы ни одна из них не взяла верх и не стала опасною для нее самой. Интрига была главною пружиною политики Екатерины.
Лицемерная, холодная, бессердечная, она не стеснялась в выборе средств для достижения своей цели. Ее не могло остановить даже преступление, если при помощи его она рассчитывала избавиться от какого-нибудь опасного для себя врага. Недаром называла она сочинение Макиавелли: "Il Principe" своею библией. Повсюду были у нее шпионы. Она зорко следила за всеми выдающимися лицами и перехватывала частную корреспонденцию.
Во внешней политике Екатерина Медичи держалась тех же начал, что и во внутренней: смотря по обстоятельствам, она готова была сближаться то с католическими, то с протестантскими державами и избегала войны. Отсутствие твердых принципов и постоянные интриги привели ее, наконец, к злодеяниям Варфоломеевской ночи. Состоявшееся перед тем сближение правительства с гугенотами позволило Колиньи приобрести влияние на короля в убедить его в необходимости войны с Испанией. Это шло вразрез с нерешительной, изменчивой, двойственной политикой Екатерины. Она решилась отделаться от адмирала; 22 августа 1572 г. последовало покушение на жизнь Колиньи, а затем, в ночь с 23 на 24 августа, резня гугенотов (Варфоломеевская ночь). Екатерина достигла своей цели: она возвратила себе полное влияние на сына-короля. Последовавшее в следующем 1573 г. избрание Генриха Анжуйского на польский престол немало обрадовало ее, потому что вознаграждало за неудавшийся план женить этого любимца-сына на королеве английской.
После смерти Карла IX, до возвращения Генриха из Польши Екатерина Медичи управляла государством в качестве регентши. Генрих III вполне подчинился влиянию матери; но положение ее теперь было еще более трудным, нежели в предыдущее царствование. Страна была разорена, финансы находились в самом плачевном состоянии, анархия достигла своего апогея; между тем Екатерина продолжала держаться прежней политики. В царствование Генриха III были четыре религиозные войны.
Екатерина вместе с королем, постаралась первые три во что бы то ни стало поскорее прекратить; но это требовало уступок гугенотам, возбуждавших сильное раздражение среди католиков. Когда образовалась Священная лига, Екатерина Медичи старалась сблизиться с Генрихом Гизом, но ей не удалось восстановить ни своего авторитета, ни авторитета Генриха III. В деле убиения Генриха Гиза Генрих III поступил вполне самостоятельно, не посоветовавшись предварительно с матерью.
Из многочисленных политических замыслов Екатерины можно упомянуть еще о безуспешном выступлении ее кандидаткой на португальский престол, после того как царствовавший там королевский дом угас в 1680 г. Свои сомнительные права на вакантную корону она основывала на происхождении, по материнской линии, от Роберта, старшего сына португальского короля Альфонса III. В одном только отношении Екатерина оставила по себе добрую память: она любила искусство и покровительствовала художниками. Между прочим, постройка Тюльирийского дворца была предпринята по ее распоряжению. Что касается веры ее в астрологию, то она была вполне детищем своего времени.

+1

30

Чайковский Петр Ильич
http://uploads.ru/t/f/n/2/fn2Ru.jpg

Петр Ильич Чайковский родился 7 мая (25 апреля) 1840 года в городе Воткинске Вятской губернии.
Отец Чайковского, Илья Петрович, был горным инженером, начальником Камско-Воткинского завода.
Мать композитора звали Александра Чайковская, в девичестве она носила фамилию Ассиер. Петр был ее самым младшим ребенком.
Петр Чайковский рос болезненным и чувствительным. Его начальное образование было домашним. Учиться будущий композитор начал по собственной инициативе, вместе со своими братьями и сестрой, когда ему не было еще и пяти лет.
1850 год – Чайковский поступает в пансион, после окончания которого отправляется в Петербург.
1852 год – поступление в Петербургское Училище правоведения.
1854 год – первые музыкальные опыты Чайковского в качестве композитора. Он с детства любит играть на фортепиано, берет уроки у композитора Кюндингера, но особыми музыкальными способностями не отличается.
1859 год – окончание училища. Петр Чайковский становится чиновником Департамента юстиции и начинает государственную службу.
1860 год – первое опубликованное музыкальное сочинение, романс на итальянский текст.
1861 год – Чайковский путешествует по Западной Европе. Во время поездки окончательно решает связать свою жизнь с музыкой. Особенно его интересует гармония.
1862 год – в Петербурге открывается консерватория, и Петр Чайковский поступает туда с первым набором студентов. Уже через год он принимает решение оставить государственную службу, чтобы ничто не отвлекало его от любимого занятия – музицирования, сочинения мелодий. Преподавателем композиции и оркестровки у Чайковского был Антон Рубинштейн, директор Петербургской консерватории.
Еще студентом Чайковский создает несколько произведений, в том числе увертюру «Гроза» по пьесе А.Н. Островского, кантату «К радости» на стихи Ф. Шиллера – это его выпускное сочинение.
1866 год – сразу после окончания консерватории (с серебряной медалью) талантливому выпускнику предложено стать профессором гармонии в только что открытой Московской консерватории. Чайковский принимает приглашение. Его педагогическая деятельность продлится 12 лет.
В этом же году композитор пишет Первую симфонию («Зимние грезы»), сочиняет оперу «Воевода». Спустя некоторое время появляется вторая опера, «Ундина».
«Ундина» не доходит до сцены. Чайковский уничтожает ее, но часть материала из этой оперы все же дошла до нас, использованная в балете «Лебединое озеро».
В этот же период (первые годы в Москве) Чайковский сочиняет оркестровую увертюру «Ромео и Джульетта». Критика скептически относится к этому произведению.
1868 год – неудачный роман Чайковского и итальянской певицы Дезире Арто.
1869 год – опера «Воевода» поставлена на московской сцене. Сразу же после премьеры автор уничтожает произведение. Восстановить его удается только спустя много лет, по сохранившимся оркестровым партиям.
1870 год – первая переработка «Ромео и Джульетты». Вторая состоится спустя 10 лет, и увертюра примет то звучание, которое мы знаем сейчас.
1870-е годы – удачное десятилетие для композитора. В 1871, 1874 и 1876 годах он сочиняет три струнных квартета, в 1872-м – Вторую симфонию, в 1875-м Третью. В 1876 – 1877 годах написаны «Первый фортепианный концерт си-бемоль минор», «Оркестровая фантазия Франческа де Римини», «Вариации на тему рококо для виолончели с оркестром». В 1874, 1876 и 1877 годах созданы и поставлены соответственно оперы «Опричник», «Кузнец Вакула» и балет «Лебединое озеро». «Кузнец Вакула» дополнительно становится победителем конкурса, проводимого дирекцией Императорского русского музыкального общества.
Вторая половина 1870-х годов отмечена переменами в личной жизни композитора.
1876 год – в письме брату Чайковский сообщает о своем желании жениться или вступить в открытую связь с женщиной, чтобы «заткнуть рты сплетникам». Поводом для сплетен является гомосексуальная склонность композитора, от которой сам Чайковский очень страдает и испытывает постоянное чувство вины.
1877 год – Чайковский женится. Его избранницей становится студентка консерватории Антонина Ивановна Милюкова. Брак приводит к трагедии: Петр Ильич совершает попытку самоубийства, но после неудачи уезжает от жены. Больше он никогда с ней не встречался, однако обеспечивал ее много лет.
В этом же году Чайковский завязывает дружеские отношения со своей преданной поклонницей, вдовой и крайне богатой московской аристократкой Надеждой Филаретовной фон Мекк (Фроловской). Многие годы она поддерживает любимого композитора материально. Их отношения носят исключительно платонический характер, они ведут активную переписку.
Зима 1877 – 1878 годов – Петр Ильич живет в Швейцарии и Италии. Здесь он создает Четвертую симфонию, скрипичный концерт ре мажор, а также оперу «Евгений Онегин». Начиная с 1877 и вплоть до 1890 года Надежда фон Мекк ежегодно переводит Чайковскому стипендию в размере 6000 рублей.
Несколько последующих лет Петр Ильич проводит преимущественно в скитаниях: он путешествует по Европе, живет на Украине в поместье своей сестры.
1885 год – Чайковский переезжает в Майданов, недалеко от города Клин. Спустя несколько лет покупает дом в Клине и живет там до самой смерти.
1888 год – Петр Ильич начинает выступать при исполнении собственных произведений в качестве дирижера, чего ранее не делал никогда. В этом же году он совершает большое турне по Европе, проводя концерты в Германии, Франции, Лондоне. Император Александр III назначает композитору пенсию в размере 3000 рублей.
Творчество П.И. Чайковского в 1880-е годы: Второй фортепианный концерт соль мажор (1880), торжественная увертюра «1812 год», опера «Орлеанская дева» (1881), трио «Памяти великого художника» (посвящено Н.Г.Рубинштейну, 1882), опера «Мазепа» (1884), симфония «Манфред» (по поэме Байрона, 1885), опера «Чародейка» (1887), Пятая симфония ми минор, увертюра-фантазия «Гамлет» (1888), балет «Спящая красавица» (1889).
1890 год – Чайковский сочиняет свою лучшую оперу «Пиковая дама».
1891 год – поездка в США, концерты в Балтиморе, Нью-Йорке, Филадельфии. К своему удивлению Чайковский обнаруживает, что за океаном он известен больше, чем в Европе.
Этот же год – написаны опера «Иоланта» и балет «Щелкунчик». Премьера обоих произведений проходит более чем скромно.
1893 год – Петр Ильич отправляется в Англию, где Кембриджский университет присудил ему степень почетного доктора музыки. По возвращении из Кембриджа композитор завершает работу над Шестой симфонией си минор («Патетическая»). Премьера симфонии проходит в Петербурге 28 октября. Спустя пять дней Чайковский заболевает холерой.
6 ноября (25 октября по старому стилю) 1893 года – Петр Ильич Чайковский умирает в Петербурге. Похоронен в Александро-Невской лавре.

+1

31

Скрябин Александр Николаевич
http://uploads.ru/t/U/l/D/UlDO2.jpg

Александр Николаевич Скрябин родился 6 января 1872 года (25 декабря 1871 года) в Москве.
Отец Скрябина, Николай Александрович, на момент рождения сына едва закончил юридический факультет Московского университета. Поступил в Петербургский университет восточных языков, после которого служил в Турции и в России появлялся редко.
Мать композитора, Любовь Петровна, урожденная Щетинина, была блестящей пианисткой. Окончила консерваторию в Петербурге, гастролировала по городам под фамилией Скрябина. Умерла от туберкулеза в 1873 году.
Александра Скрябина воспитала родная тетка, Любовь Александровна.
1882 год –Скрябин начинает брать уроки игры на фортепиано у студента Московской консерватории Г. Конюса.
Этот же год – будущий композитор по семейной традиции поступает во 2-й Московский кадетский корпус. Учится отлично, продолжает заниматься музыкой и вскоре уже принимает участие в концертах корпуса. Известен случай, когда Скрябин исполнял гавот Баха и немного сбился. Не растерявшись, он начал импровизировать, подражая немецкому композитору.
1885 год – переход к более серьезным музыкальным занятиям. Теперь Александр Скрябин обучается у педагогов С. Танеева (теория музыки, композиция) и Н. Зверева (фортепиано). У последнего в это же время обучается двенадцатилетний Сергей Рахманинов.
1888 – 1892 годы – Скрябин учится в классе фортепиано Московской консерватории; оканчивает ее с малой золотой медалью.
Этот же период – первые заграничные гастроли. Двадцатилетний композитор выступает в залах европейский столиц и крупнейших городов: Берлина, Дрездена, Парижа, Генуи.
1894 год – Александр Скрябин знакомится с меценатом М.П. Беляевым. Признанный ценитель искусства материально помогает начинающему композитору, способствует публикации его сочинений и продвижения их в Русские симфонические концерты.
1896 год – Скрябин женится на пианистке Вере Ивановне Исаакович.
1897 год – композитору предложено стать профессором фортепианного класса в Московской консерватории. Двадцатишестилетний Скрябин соглашается. Одновременно преподает игру на фортепиано в Екатерининском женском институте.
Этот же год – написана Вторая соната (из десяти), чуть позже Концерт для фортепьяно с оркестром.
1897 – 1898 годы – молодожены отправляются в заграничную поездку. Оба исполняют произведения Александра Скрябина в концертах на самых разных площадках.
1900 – 1901 годы – Скрябин работает над Первой симфонией, состоящей из шести частей. Композитор сам пишет текст для выступления хора в последней части. Закончив работу над Первой, Александр Скрябин немедленно приступает к созданию Второй.
21 марта 1903 года – первое исполнение Второй симфонии в Москве заканчивается скандалом. Причиной послужило новаторство Скрябина, совершенно необычные и непривычные элементы, использованные в создании произведения. Зал разделился на две части. Первые были в ужасе, вторые аплодировали стоя. Римский-Корсаков называет симфонию «какофонией». Скрябина такой успех ни капли не смущает – он был готов к чему-то подобному.
Этот же год – написана Четвертая соната для фортепьяно.
1904 год – написана партитура Третьей симфонии («Божественная поэма», состоящая из трех частей: «Борьба» («Борения»), «Наслаждения», «Божественная игра»). В своих произведениях Скрябин проявляет себя не только как композитор, но и как талантливый драматург.
1904 – 1910 годы – Александр Скрябин проводит это время за границей на гастролях, изредка появляясь в России. С ним же находятся его жена и дети. В этот период композитор знакомится с племянницей одного из профессоров Московской консерватории Татьяной Федоровной Шлецер и увлекается ею. Причем увлекается настолько серьезно, что Вера Ивановна бросает мужа и уезжает с детьми в Москву. Татьяна Федоровна становится второй (правда незаконной, «невенчанной») женой композитора. В этом браке родилось трое детей.
1907 год – написана «Поэма экстаза».
1908 год – по инициативе новой жены Скрябин порывает отношения с музыкальным издательством мецената Беляева. Татьяна Федоровна считает, что за свои произведения Александр Николаевич получает слишком мало. Чтобы сохранить уровень жизни, Скрябину приходится на время вернуться к исполнительской деятельности, давать концерты по всей Европе. Этот период длится недолго, поскольку друг композитора по консерватории предлагает ему гастроли в США, вместе с только что созданным там Русским симфоническим оркестром. Скрябин отправляется за океан; по возвращении оттуда поселяется с семьей в Париже.
Этот же год – получение Глинкинской премии за «Поэму экстаза». Это была уже 11-я по счету премия, полученная автором.
1909 год – премьера «Поэмы экстаза» в Петербурге, в исполнении Петербургского Придворного оркестра.
1910 год – написан «Прометей» («Поэма огня»), центральное произведение Александра Скрябина.
Этот же год – возвращение в Россию. Композитор живет в Москве в окружении последователей, составивших впоследствии Скрябинское общество.
9 марта 1911 года – в зале Дворянского собрания в Петербурге проходит премьера «Прометея». За роялем сам автор. Успех произведения был ошеломительным. Особое впечатление на публику произвела светомузыка – собственное изобретение Скрябина. В разные моменты исполнения симфонии зал озарялся разными цветами, подчеркивая то, что хотел донести до слушателей автор.
1914 год – поездка в Лондон.
15 апреля 1915 года – последний концерт композитора.
27 (14) апреля 1915 года – Александр Николаевич Скрябин умирает от заражения крови.

+1

32

Римский-Корсаков Николай Андреевич
http://uploads.ru/t/j/X/Q/jXQVI.jpg

Николай Андреевич Римский-Корсаков родился 18 (6) марта 1844 года в Тихвине.
Отец Римского-Корсакова, Андрей Петрович, тоже был композитором.
1850 год – Николай Римский-Корсаков начинает обучаться музыке. Занятия его не увлекают.
1856 год – отец привозит будущего композитора в Петербург и, по давней семейной традиции, определяет в морской кадетский корпус.
Этот же год – возобновление занятий музыкой. Николай учится у виолончелиста Александринского тетра Улиха.
1858 год – музыкальным педагогом Римского-Корсакова становится известный в то время пианист Федор Андреевич Канилле. Под его руководством у ученика наконец-то появляется интерес к музыке. Этот интерес постепенно достигает такой силы, что затмевает все остальные, даже любовь к морскому делу.
1861 год – Римский-Корсаков знакомится с Балакиревым и становится участником его музыкально-творческого содружества «Могучая кучка».
1862 год – закончив обучение в морском кадетском корпусе, Николай Андреевич отправляется в трехлетнее кругосветное плавание на клипере «Алмаз». В пути он сочиняет анданте для симфонии на тему русской народной песни, отправляет его Балакиреву и получает только положительные оценки своего произведения.
Октябрь 1865 года – написана и исполнена Первая симфония Римского-Корсакова.
1867 год – написана музыкальная картина «Садко» для оркестра.
1868 год – написана Вторая симфония «Антар», позже переименованная в сюиту.
1871 год – начало педагогической карьеры. Римский-Корсаков становится профессором специального теоретического класса композиции петербургской консерватории.
Декабрь этого же года – композитор женится на Надежде Пургольд, с которой познакомился к кружке Балакирева.
Январь 1873 года – премьера оперы «Псковитянка», написанной Николаем Андреевичем по драме Л.А. Мея. Опера имеет успех, несколько представлений проходят при аншлагах.
1873 – 1883 годы – Николай Андреевич занимает пост инспектора музыкальных хоров морского ведомства.
1873 – 1884 годы – должность инспектора духовых оркестров военно-морского ведомства.
1874 год – завершена вторая редакция Первой симфонии.
1874 – 1881 годы – Римский-Корсаков является директором Бесплатной музыкальной школы.
1875 год – написан струнный квартет.
Февраль 1876 года – в зале Дворянского собрания исполняется Третья симфония. Оба последних произведения не принимают ни публика, ни критика.
Этот же год – Римский-Корсаков составляет сборник «100 русский народных песен».
1878 год – написана опера «Майская ночь» по произведению Н.В. Гоголя.
1881 год – Римский-Корсаков пишет оперу «Снегурочка» по пьесе А.Н. Островского. И «Снегурочка», и «Майская ночь» ставятся на сцене Мариинского театра.
1882 год – ученики Николая Андреевича объединяются в музыкальный кружок, названный Беляевским, поскольку собирались все в доме М.П. Беляева. Возглавляет кружок Римский-Корсаков.
1883 – 1894 годы – композитор занимает пост помощника управляющего Придворной певческой капеллы.
1890 год – написана опера «Млада».
1892 год – окончательная редакция музыкальной картины «Садко».
1895 год – композитор вновь обращается к творчеству Н.В. Гоголя и пишет оперу «Ночь перед Рождеством» по одноименному произведению литератора.
1896 год – Николай Андреевич возвращается к былинной теме и создает оперу «Садко». Произведение ставится на Московской частной русской оперной сцене и имеет огромный успех.
1897 год – окончательная редакция сюиты «Антар».
Этот же год – написана опера «Моцарт и Сальери» по произведению А.С. Пушкина.
1898 год – композитор дополняет «Псковитянку» прологом, который называется «Боярыня Вера Шелога».
1900 год – написана опера «Сказка о царе Салтане», год спустя – еще одна сказка «Кащей Бессмертный».
1907 год – Римский-Корсаков пишет свою последнюю оперу «Золотой петушок».
21 (8) июня 1908 года – Николай Андреевич Римский-Корсаков умирает в своей усадьбе Любенск, расположенной в современной Ленинградской области

+1

33

Люсиль Гран
http://uploads.ru/t/A/t/o/Atoqm.jpg

Люсиль Гран родилась в Копенгагене 30 июня 1819 года. Она происходила из семьи, стоявшей на более высокой ступеньке социальной лестницы, чем семьи ее одноклассников: отец был лейтенантом и служил на таможне. В детстве ей повезло – ее учителем стал Август Бурнонвиль. Он набрал особую группу детей, в которую входила Люсиль Гран. И, уже поняв, что имеет дело с будущей звездой, уже многому ее обучив, три года не выпускал ее на сцену. Хотя она впервые участвовала в спектакле в семь лет, а официально дебютировала в 1834 году, в па-де-де в опере «Немая из Портичи», Бурнонвиль хотел довести ее способности до полного блеска.
Летом 1834 года он получил у театрального начальства деньги на учебную поездку в Париж для себя и Люсиль.
Характер у этой танцовщицы был далеко не сахарный. Всю жизнь Люсиль не могла простить своему учителю Бурнонвилю, что он, взяв ее в Париж, занимался там с ней танцами сам, а не определил в школу при парижской Опере. «Я побывала в Париже, но не получила от этого никакой пользы, не выступала там и не имела успеха», – впоследствии писала она.
Возможно, недовольство Люсиль было связано с… пуантами. В Париже после того, как в 1827 году Мария Тальони поразила всех танцами на пуантах, уже многие танцовщицы ей подражали. А в Копенгагене об этом искусстве знали разве что по слухам и картинкам – никто из танцовщиц не видел искусства Тальони. Бурнонвиль, скорее всего, обучал и Гран танцу на пуантах – по мере собственного разумения. А в Париже она бы многое усвоила без лишних затруднений.
Бурнонвиль специально для Гран сочинил партию Астрид в балете «Вальдемар», поставленном в 1835 году, главные партии в балетах «Сильфида» (1836) и «Дон Кихот». Но она мечтала о европейской славе.
В «Сильфиде» семнадцатилетняя Люсиль Гран имела огромный успех и была удостоена звания солистки. Первое, что она сделала, – стала добиваться официального разрешения поехать в Париж, чтобы продолжить там учебу. Летом 1836 года она уже в Париже и берет уроки у Жана-Батиста Барре. Потом Люсиль жила «на два дома»: летом совершенствовалась в Париже, зимой танцевала в Копенгагене. Интересно вот что – парижская публика считала, что именно Барре научил ее танцевать по-настоящему, а датская – что до уроков Барре она танцевала с большей уверенностью и прыжки были легче.
В последний раз Люсиль Гран танцевала в Королевском театре 23 февраля 1839 года. Потом она уехала на гастроли в Гамбург, а в итоге оказалась в Париже. Она была принята в Парижскую оперу, и большой знаток балета Теофиль Готье писал о «меланхолической грации», легкости и свободе ее танца. Но рядом не было балетмейстера, который бы любил ее, как Жюль Перро любил Карлотту Гризи, и поставил бы для нее балет, равный «Жизели». Видимо, ей трудно было пережить успех соперницы, и в 1842 году она покинула Париж. В 1843 году Люсиль Гран появилась в Санкт-Петербурге, и там-то 30 декабря дебютировала в «Жизели».
Если датские критики отвешивали Гран комплименты, помня ее знатных покровителей, то у петербуржцев такой необходимости не было – танцовщице досталось за угловатость пластики и механический характер танца. В России Люсиль Гран не задержалась и отправилась на дальнейшие гастроли – довольно успешные. В 1845 году она оказалась в Лондоне, и тут пробил ее звездный час – хотя об этом мало кто подозревал. Жюль Перро поставил «Па-де-катр» для собравшихся в британской столице четырех звезд европейского уровня: Тальони, Гризи, Черрито и Гран. И датчанка вошла в историю балета главным образом как «одна из четверки», хотя много танцевала, а когда в 1856 году оставила сцену, то стала балетмейстером в Лейпциге и в Мюнхенской придворной опере.
Много лет спустя после премьеры своей «Сильфиды», когда ревность художника и споры с молодой «звездой» уничтожили всякую надежду на дальнейшее сотрудничество, Бурнонвиль так писал о бывшей ученице: «Люсиль Гран обладала всеми качествами, отличающими танцовщицу высшего ранга. Она была моей ученицей с 10 до 17 лет и оправдывала все ожидания, которые можно было возлагать на ее великий талант. Именно она первой познакомила публику с женской виртуозностью в танце, ее благородное воплощение Астрид в балете «Вальдемар» и Сильфиды явилось эпохой в истории балета. Непреодолимое стремление к славе заставило ее уехать в Париж, где она развила свой талант, выступая под единодушные аплодисменты, и позже танцевала в крупнейших театрах столиц и стала европейской знаменитостью». Это было правдой – но не всей. В гастрольных турне Гран получила немалую славу, однако, останься она в Копенгагене, славы было бы меньше, но она имела бы свой репертуар – партии, поставленные для нее.
Она скончалась 4 апреля 1907 года в Мюнхене – последняя из звезд великого романтического балета.

+1

34

Карлотта Гризи
http://uploads.ru/t/m/B/C/mBCh2.jpg

Настоящее имя этой танцовщицы – Каронн Адель Джузеппина Мария Гризи. Она родилась в итальянском городке Висинада 29 июня 1819 года. Вся семья Гризи была театральной, а именно – «оперной». Старшая сестра Карлотты Эрнеста была певицей с отличным контральто. Две кузины, Джудитта и Джулия Гризи, тоже были известными певицами. Родная тетка – вокалистка, родной дядя – преподаватель пения…
Казалось, и Карлотте дорога в певицы, ведь чистый и верный голосок у нее был уже в детстве. Но она хотела танцевать. В семь лет ее отдали учиться в известную академию «Ла Скала». Там можно было получить отличное образование – ведь балетная труппа «Ла Скала» была одной из самых старых постоянных балетных трупп мира, и молодое поколение обучали очень хорошо. В десять лет Карлотта уже танцевала в кордебалете, исполняла роль Благочестия в балете «Гипермнестра». В четырнадцать лет она сопровождала свою семнадцатилетнюю сестру Эрнесту в турне по Италии: Эрнеста пела, Карлотта танцевала. Неаполь был частью этого турне, и там в 1834 году Карлотта встретила талантливого и известного французского танцовщика и хореографа Жюля Перро.
Похоже, он полюбил ее с первого взгляда. И ничего удивительного – вот как описывал ее впоследствии Теофиль Готье: «Молодой, чистый голос, абсолютный слух, легкая поступь, безукоризненно точные движения, нежный и простодушный взгляд голубых глаз – такой осталась Карлотта Гризи в памяти светских людей и журналистов. Карлотта Гризи легка и целомудренна, как Тальони, жива, весела и точна, как Эльслер; кроме того, у нее есть неоценимое преимущество: ей всего двадцать два года, и она свежа, словно цветок в утренней росе». Ей же природа подарила прелестную внешность. Современники восхищались: единственный грим, который знало лицо Карлотты, – волнение во время танца. Румяна были не нужны ей – ими балерина подкрашивала свои туфельки, когда те казались ей чересчур бледными.
Карлотта стала ученицей Жюля Перро. Он посвящал ей все свое время, и когда Карлотте исполнилось шестнадцать – это была уже сложившаяся балерина. В 1836 году Перро устроил ей дебют в Лондоне, в 1837 году – в Париже. И тогда же появилась на свет их дочь Мари-Жюли. Было ли венчание – неизвестно. Потом Перро повез Карлотту по Европе – она пела и танцевала в Лондоне, Вене, Мюнхене, Милане.
А в это время молодой писатель Теофиль Готье покорял Париж стихами и создавал теорию «искусства для искусства», которая стала программной для группы поэтов «Парнас». Но что может быть прекраснее, одухотвореннее и бесполезнее оперы и балета? Неудивительно, что романтик Готье влюбился в Эрнесту Гризи и женился на ней.
Наконец Перро привез Карлотту в Париж – штурмовать Оперу. На сей раз он пользовался поддержкой языкастой французской прессы, в которой Теофиль Готье был один из главных заводил. Общими стараниями Карлотта Гризи была принята в Оперу в 1841 году. Она отлично понимала, как много значит для нее поддержка Жюля Перро, и настояла на том, чтобы ее друг, изгнанный из Оперы по капризу Марии Тальони, был там восстановлен.
Любила ли она его? Должна была любить – этот человек, которого прозвали Кобольдом за сходство с уродливым горным гномом, сделал для нее все возможное и невозможное. Но она, кажется, хотела иного – чтобы он остался учителем и товарищем, а сердце можно было отдать кому-то другому. В Париже, оказавшись в центре внимания, она могла выбирать среди самых богатых и самых талантливых. К тому же в нее влюбился Готье. А самой ей больше пришелся по душе человек, который был прямой противоположностью Жюлю Перро, – красавец Люсьен Петипа, балетный аристократ, холодноватый и академичный, в светской жизни – щеголь «du comme il faut». Это был старший брат Мариуса Петипа, который тогда выступал в провинциальных театрах и блистал в ролях байронически страстных и необузданных плебеев.
Готье придумал сюжет балета «Жизель», Перро поставил все танцы для главной героини, Люсьен Петипа исполнил партию вероломного графа Альберта. Театральный Париж, от которого ничто не укроется, с любопытством следил за этим любовным четырехугольником. Балет, как потом писали газетчики, создавался несколькими влюблёнными мужчинами с целью «служить витриной для талантов одной молодой балерины».
Этот балет должен был превзойти популярность программного романтического балета «Сильфида», поставленного Филиппо Тальони для своей дочери Марии Тальони. Так и получилось.
Мягкость и изящество французской школы танца соединились у нее с виртуозным блеском и техникой итальянцев. Танцы Карлотты, поставленные Перро, отличались парящими прыжками, сильными и легкими полетами. Такой была и ее Жизель. И балет, и Карлотта Гризи имели грандиозный успех. Критики объявили, что «Жизель» – величайший балет своего времени. Они также сразу возвели в статус звезды Карлотту Гризи. Теофиль Готье описал танец Карлотты, как «искренний, естественный и искрящийся жизнерадостностью и весельем». Жалованье Гризи начало быстро расти от 5 000 франков до 12 000 франков в 1842 году и до 20 000 к 1844 году с дополнительными гонорарами за сольные партии. Тогда же в ее отношениях с Перро случился кризис. Кто и в чем был виноват – уже не понять. Одни называли Теофиля Готье, другие – Мариуса Петипа. Вскоре после премьеры балета Жюль Перро оставил Оперу и Париж, уехав в Англию. Причины могли быть две – неверность Карлотты и интриги его соавтора-хореографа Каралли. Ведь, хотя все хореографические партии Жизели поставил Перро, вся слава досталась Каралли, воспользовавшемуся неопределенным и «скрытым» положением Перро и присвоившему себе всё авторство в хореографии балета.
Карлотта осталась в Париже. Но ненадолго. Очевидно, тот, кого прозвали Кобольдом, был ей необходим больше, чем она думала. И вскоре Карлотта появилась в Лондоне.
Необыкновенный успех «Жизели» подразумевал, конечно, международные её постановки. Начало им положила состоявшаяся уже через год, в 1842 году, премьера в Лондоне. Балет анонсировался как «трагическое, мелодраматическое, хореографическое, фантастическое предание» и получил название «Жизель, или Призрачные ночные танцовщицы». Теперь на афише балета стояло имя Жюля Перро, а сам он танцевал вместе с Карлоттой. Были ли их отношения отныне лишь деловыми? Об этом ничего не известно.
С 1842 года Карлотта во время своих отпусков в парижской Опере постоянно и успешно гастролировала в Лондоне вместе с Перро. Она танцевала в балетах «Пери» (1842), «Эсмеральда» (1844), «Полька» (1844), «Суд Париса» (1846). Особенно примечательным было её участие в специально созданном Перро балете, знаменитом па-де-катр для четырех известнейших балерин своего времени (и не только своего): Карлотты Гризи, Марии Тальони, Люсиль Гран и Фанни Черрито. Премьера его состоялась 12 июля 1845 года в присутствии королевы Виктории – постановка, собственно, и создавалась как заказ к августейшему посещению.
Последний раз Гризи танцевала в Париже в 1849 году в балете «Пито – мица фей» на музыку Адана. Хореография принадлежала вновь Перро, и это, как полагают, было его самой прекрасной работой.
Карлотта танцевала в Лондоне до 1851 года, затем она присоединилась к Жюлю Перро в Санкт-Петербурге, в России, где он занимал должность главного балетмейстера императорского театра. Гризи танцевала «Жизель» в Большом театре, убедив взыскательную публику своей интерпретацией роли, хотя первая исполнительница Жизели в России, Фанни Эльслер, создала ей серьезную конкуренцию. Перро поставил для неё балеты «Наяда и Рыбак» (1851), «Война женщин» (1852), «Газельда» (1853), в которых она снискала большую любовь российских зрителей, но до парижских триумфов было далеко. Гризи танцевала в России с 1851 по 1853 год – пока не уехала в Варшаву с крупнейшим польским магнатом князем Леоном Радзивиллом. Кажется, она намеревалась продолжать танцевать в Варшаве, однако князь убедил её оставить сцену в то время, когда она находилась в расцвете своего таланта и на пике своей славы. В 34 года Карлотта Гризи покинула сцену и обосновалась в Швейцарии близ Женевы, чтобы последующие 46 лет провести тихо и уединенно в мирной отставке. В 1853 году у неё родилась дочь Леонтина от Радзивилла, с которым, однако, они не поженились и расстались через некоторое время.
В её уединении её навещал Теофиль Готье – он оставался женатым на её сестре, а Карлотта оставалась его последней большой страстью до самой смерти. Карлотта Гризи скончалась 20 мая 1899 года, за месяц до своего 80-го дня рождения. Её кончина прошла почти незамеченной.

+1

35

Людвиг ван Бетховен
http://uploads.ru/i/w/3/q/w3q5P.jpg

Точная дата и место рождения Людвига ван Бетховена неизвестны. Он был крещен в Бонне 17 декабря 1770 года.
Отец Бетховена был певчим придворной капеллы курфюрста Кельнского в Бонне.
Мать Бетховена была кухаркой.
Отец заставлял сына заниматься музыкой с ранних лет, мечтая, чтобы его ребенок стал таким же известным и успешным, как Моцарт. С четырех лет Людвиг был вынужден часами играть на фортепиано и скрипке.
1780 год – Людвиг начинает учиться музицировать у придворного органиста К.Г. Нефе.
1782 год – Бетховен уже способен заменить своего учителя Нефе в его профессии. Тогда же выходит его первая публикация – 12 вариаций для клавира на марш Э. К. Дреслера. Постепенно Людвиг становится известным в Бонне музыкантом.
1787 год – первая поездка в Вену. Бетховен встречается с Моцартом, который к тому моменту находится в зените славы. Моцарт сказал о юном Бетховене: «Обратите внимание на него. Он всех заставит о себе говорить». Однако долго пробыть в музыкальной столице Европы Людвигу не удается. Приходит известие о тяжелой болезни матери, и он срочно выезжает в Бонн.
1789 год – Бетховен поступает вольнослушателем на философский факультет Боннского университета, но не проходит полный курс обучения.
1792 год – окончательный переезд в Вену.
В течение двух лет Бетховен жил на деньги курфюрста, учился у Й.Гайдна, И. Б. Шенка, И. Г. Альбрехтсбергера, А. Сальери. С 1794 года композитора обеспечивали богатые покровители.
1795 год – венский дебют Бетховена-пианиста. В этом же году выходят его сочинения: три фортепианных трио и три сонаты для фортепиано. Очень быстро Бетховен становится одним из самых модных пианистов в Вене.
1798 год – Бетховен пишет «Патетическую» сонату.
Тогда же, в конце 1790-х годов, у композитора начинает развиваться глухота.
1801 год – создан единственный балет Бетховена «Творения Прометея». В этом же год написана знаменитая 14-я («Лунная») соната. Последняя посвящена первой любви композитора, графине Джульетте Гвиччарди.
1802 год – Людвиг пишет своим братьям письмо, которое попало в историю как «Гейлигенштадское завещание». Письмо писалось в момент сильнейшего кризиса, когда Бетховен осознал, что его ждет полная потеря слуха. Однако вскоре кризис проходит, и композитор возвращается к творчеству.
1803 год – написана «Героическая» соната. Автор собирается посвятить ее Наполеону, но, узнав, что Наполеон объявил себя императором, переименовывает произведение в «Героическую симфонию, сочинённую в память Великого Человека».
К 1805 году Людвиг ван Бетховен становится признанно лучшим композитором своего времени.
1808 год – последний концерт Бетховена в качестве пианиста. К этому времени он уже практически полностью потерял слух. Ему тут же предлагают пост придворного капельмейстера в Кесселе, а венские аристократы-любители музыки выделяют ему дополнительное хорошее содержание.
1814 год – Бетховен пытается дать благотворительный концерт, однако из-за глухоты у него ничего не получается.
1815 год – начало позднего периода творчества композитора. Помимо крупных произведений, за последующие 11 лет он создаст две сонаты для виолончели и фортепиано, пять сонат для фортепиано, шесть струнных квартетов.
1823 год – написаны фортепианные Вариации на вальс Диабелли, Торжественная месса (которую сам композитор считал своей лучшей работой), Девятая симфония. Произведения Бетховена звучат уже не только в германии и в Австрии, но и у Париже, Лондоне, Петербурге.
1825 год – Бетховен переносит гепатит, который тут же отражается на печени музыканта. Начинается цирроз, который и приводит его к смерти.
26 марта 1827 года Людвиг ван Бетховен умирает в Вене.
Всего за свою жизнь Людвиг ван Бетховен создал 9 симфоний, 5 концертов для фортепиано с оркестром, 16 струнных квартетов, инструментальные сонаты, в том числе 32 для фортепиано, 10 для скрипки с фортепиано.

0

36

Фет Афанасий Афанасьевич
http://uploads.ru/i/d/X/a/dXaE8.jpg

Афанасий Афанасьевич Фет (настоящая фамилия Шеншин) родился 19 ноября (1 декабря) 1820 года в усадьбе Новоселки Мценского уезда Орловской губернии.
Отец Фета, Афанасий Шеншин, был богатым помещиком, ротмистром в отставке.
Мать Афанасия Фета, Каролина Шарлотта Фет, некоторое время была незаконной женой Шеншина. Он познакомился с ней во время лечения в Германии и привез в Россию. Каролина Шарлота оставила на родине мужа и дочь. Их сын Афанасий, будущий поэт, был записан на фамилию отца. Это не соответствовало законам того времени, так как ребенок родился до венчания родителей. Позже у Каролины Шарлоты и Шеншина родилось еще два сына и две дочери.
1834 год – семья переезжает в город Верро в Лифляндии (ныне Выру, Эстония). Чтобы подготовиться к поступлению в Московский университет, Афанасий отдан в частный пансион профессора Погодина. Здесь и проявляется незаконность его записи на фамилию Шеншин. Приходится брать фамилию матери. Будущий поэт становится Афанасием Фетом и одновременно лишается всех привилегий потомственного дворянина. Афанасий много переживает по этому поводу, и в результате вернуть себе утраченное положение становится целью всей его жизни.
1838 год – Афанасий Фет поступает на словесное отделение Московского университета.
1838 – 1844 годы – учеба в Московском университете.
1840 – выходит первый сборник стихов Афанасия Фета «Лирический пантеон». Книга получила одобрение В.Г. Белинского. Примерно в это же время поэта «благословляет» на литературный труд Н.В.Гоголь, сказавший о нем: «Это несомненное дарование». Вдохновленный таким «приемом» в литературный круг Москвы, Фет много пишет и публикуется в различных периодических изданиях, в том числе в журнале «Москвитянин».
1843 год – выходит стихотворение «Посейдон».
Этот же год – в журнале «Отечественные записки» публикуется стихотворение Афанасия Фета «Я пришел к тебе с приветом».
1845 год – Афанасий Фет поступает на военную службу в кавалерию, он покидает Москву и уезжает на юг. Делается это для того, чтобы вернуть утраченное дворянское звание. Но поэзию Фет не бросает.
1850 год – выходит второй сборник стихов Фета «Стихотворения». Редактором выступил друг Фета еще со студенческой скамьи Аполлон Григорьев.
1853 год – Фет продолжает служить, теперь он состоит в гвардейском лейб-уланском полку. Это дает ему возможность жить близ Петербурга. Во время службы Афанасий Фет переживает трагическую любовь к Марии Лазич, образованной и талантливой, но бедной девушке, поклоннице его поэзии. Фет также был беден, потому и не решился завести семью с Марией. Вскоре девушка погибла.
Этот же год – Фет публикует несколько своих стихотворений в «Современнике», редактором которого в те годы был Н.А. Некрасов. Редкий случай – практически все литературные критики Петербурга оказываются довольны стихами Афанасия Фета. Он приглашен сотрудничать в «Современник».
Благодаря «Современнику» материальное положение поэта улучшается настолько, что он отправляется путешествовать по Европе. Вторая половина 1850-х годов – Фет проявляет себя и как переводчик: переводит «Германа и Доротею», «Оды Кв. Горация Флакка», трагедии Шекспира («Юлий Цезарь», «Антоний и Клеопатра»).
1856 год – выходит очередной сборник стихов Афанасия Фета, который редактировал лично И.С. Тургенев.
1857 год – в Париже Афанасий Фет женится на Марии Петровне Боткиной, дочери богатого чаеторговца.
1858 год – Фет выходит в отставку, так и не получив дворянского звания (он был штаб-ротмистром, тогда как дворянином мог стать только полковник). Фет переезжает с семьей в Москву и активно занимается литературным творчеством. Постепенно Афанасий Афанасьевич все больше повышает цену своих стихотворений.
Начало 1860-х годов – Фет разочаровывается в литературной деятельности. Он покупает поместье в деревне Степановке Мценского уезда и занимается исключительно им. Постепенно поэт превращается в заурядного помещика. В частности, Фет был настроен против реформы 1861 года и всевозможных революционных движений, захвативших обе столицы Российской империи. Из-за этого поэту даже пришлось порвать отношения с друзьями – те были настроены более лояльно по отношению к реформам.
1860-е – 1870-е годы – переписка с Л.Н. Толстым.
Этот же период – Фет практически не пишет стихов. Его литературная деятельность в это время ограничивается лишь некоторыми публикациями, порицающими нигилистов («Письма из деревни» в «Русском вестнике» издателя Коткова).
1866 – 1877 годы – Афанасий Афанасьевич Фет исполняет обязанности мирового судьи Мценского уезда Орловской губернии.
1877 год – Фет покупает усадьбу Воробьевки в Курской губернии, которую назовет впоследствии «обителью поэзии». Он живет там до конца жизни, приезжая в Москву только на зиму. В этот период он снова чувствует в себе тягу к активному литературному творчеству и вновь серьезно занимается поэзией.
1880-е годы – помимо поэзии, Фет занимается переводами. Переводит «Фауста» Гете, «Мир, как воля и представление» и «О четверном корне и законе достаточного основания» Шопенгауэра, латинских поэтов Ювенала, Тибулла, Катулла и Персия, «Энеиду» Вергилия, «Скорби» Овидия.
1883, 1885, 1888, 1891 годы – Фет выпускает четыре сборника своих стихов под общим названием «Вечерние огни». В сборник входят в общей сложности более трехсот стихотворений. Был подготовлен также и пятый том сборника, но Фет не успевает его издать.
1886 год – Афанасий Афанасьевич избран членом Петербургской Академии наук.
1888 год – Фет добивается придворного звания камергера. Цель его жизни достигнута – он снова признан человеком дворянского сословия. День присвоения звания поэт считает днем, когда ему вернули фамилию Шеншин.
Январь 1889 года – в Москве торжественно отмечено пятидесятилетие творческой деятельности поэта Афанасия Фета.
1890 год – Фет пишет автобиографию «Мои воспоминания».
21 ноября (3 декабря) 1892 год - Афанасий Афанасьевич Фет умирает у себя в имении. Похоронен в селе Клейменово, родовом имени Шеншиных.

0

37

Есенин Сергей Александрович
http://uploads.ru/i/u/a/E/uaET8.jpg

Сергей Александрович Есенин родился 21 сентября (3 октября) 1895 года в селе Константиново Рязанской губернии (ныне село Есенино).
Отец Есенина, Александр Никитич, был выходцем из крестьянского сословия. Чтобы прокормить семью, он перебрался в Москву и занял должность приказчика у купца.
Мать Есенина, Татьяна Федоровна, урожденная Титова, также периодически покидала семью, чтобы заработать в Москве. Поэтому фактически Сергея Есенина воспитывал зажиточный дед, Федор Алексеевич Титов, и бабушка. Воспитание оказалось эффективным – уже в пятилетнем возрасте будущий поэт умел читать.
1904 – 1909 годы – Сергей Есенин учится в Константиновском земском училище и заканчивает его с похвальным листом. К этому же периоду жизни относятся его первые поэтические опыты. Есенин пишет короткие стихотворения, подражает частушкам.
1909 год – Есенин поступает в закрытую церковную школу в селе Спас-Клепики. Школа готовила сельских учителей, и будущий поэт получает образование «учителя школы грамоты».
1912 год – окончив школу, Есенин приезжает в Москву. Первое время он служит в мясной лавке, где работает приказчиком его отец. Позже устраивается на работу в книжный магазин, спустя некоторое время переходит в типографию товарищества И. Д. Сытина. Обе работы дают ему возможность читать. В типографии Есенин знакомится со своей будущей женой Анной Изрядновой. Также в Москве поэт начинает посещать Суриковский литературно-музыкальный кружок.
В типографии Есенин примыкает к революционно настроенным рабочим. Полиция берет его под надзор.
1913 год – Есенин поступает на историко-философское отделение Московского городского народного университета им. А. Шанявского. Учеба длится полтора года. Тогда же Есенин вступает в брак с Изрядновой.
Начало 1914 года – первая публикация стихов Сергея Есенина в журнале «Мирок».
Конец 1914 года – Изряднова рожает Есенину сына Георгия (в 1937 году был незаконно репрессирован и погиб).
Весна 1915 года – Есенин переезжает в Петроград, оставив жену с сыном в Москве. По мнению поэта, в городе на Неве у него будет больше возможностей добиться признания и славы. Действительно, в Петрограде Есенин быстро приобретает известность, и в первую очередь в литературных кругах. Среди его знакомых А. Блок, З. Гиппиус, Д. Мережковский, А. Ахматова, Н. Гумилев… Известно, что к Блоку Есенин явился знакомиться сам и не прогадал – встреча была теплой, а Александр Блок одобрил его стихотворения. Очень скоро стихи молодого поэта появляются на страницах «Северных записок», «Русской мысли», «Ежемесячного журнала».
В это же время Есенин становится участником литературного объединения «Краса». Это объединение пропагандирует народность («крестьянские» поэты), и Есенин вместе со своим другом Н. Клюевым выступали на литературных вечерах со своими стихами, одетые по-крестьянски в рубахи, поддевки и сапоги.
Январь 1916 года – идет Первая мировая война, и Сергей Есенин призван на военную службу. Далеко уезжать не пришлось – служба проходила в Царскосельском военном госпитале, где Есенин был санитаром. В это же время выходит «Радуница» – первая книга стихов Сергея Есенина.
Весна этого же года – Есенин приглашен к императрице читать стихи. В целом, благодаря своему таланту и, возможно, появившимся при дворе связям, поэту удалось избежать фронта.
Конец 1916 года – Есенин самовольно покидает армию. В этот же период он работает с эсерами, причем «не как партийный, а как поэт». Однако после раскола партии «поэт» даже вступает в боевую дружину левого эсерского крыла.
Весна 1917 года – Есенин знакомится с Зинаидой Райх. Это происходит в редакции газеты «Дело народа», где Райх работает секретаршей. Спустя полгода они обвенчались.
1917 – 1918 годы – Сергей Есенин активно сотрудничает с поэтом Ивановым-Разумником, издававшем тогда альманах «Скифы».
Октябрь 1917 года – Есенин принимает революцию («…[я] был всецело на стороне Октября…»).
1918 – 1921 годы – поэт много ездит по России. Посещает Архангельск, Мурманск, Крым, Кавказ, Бесарабию. Воодушевленный революцией, он пишет поэмы «Инония», «Иорданская голубица», «Небесный барабанщик».
Апрель 1918 года – Есенин уезжает обратно в Москву. Через месяц выходит второй сборник поэта, в который вошли стихи 1915 – 1916 годов. Сборник получает название «Голубень». Чуть позже издаются сборники «Сельский часослов», «Преображение».
Декабрь этого же года – Есенин становится членом Московского Профессионального Союза Писателей.
В Москве Есенин участвует в создании литературного объединения «Орден имажинистов». Поэт публикует свои произведения в сборниках «Ордена», помогает создать собственное издательство объединения.
1920 год – Есениным написана и опубликована исследовательская работа по истории искусства «Ключи Марии». В этом же году распадается его брак с Зинаидой Райх.
1921 год – выходят сборники стихов Есенина «Трерядница» и «Исповедь хулигана».
Осень этого же года – знакомство с известной американской танцовщицей Айседорой Дункан.
Май 1922 года – Есенин женится на Айседоре. Сразу после свадьбы молодые отправляются в Европу (путешествуют по Германии, Франции, Бельгии, Италии), а оттуда – в Америку, где поэт проводит четыре месяца. Во время путешествия Есенин всеми силами старается эпатировать публику, устраивает шумные публичные скандалы. Одновременно он практически не способен общаться со своей женой, так как не желает учить какой-либо иностранный язык; Дункан же знает лишь несколько десятков слов по-русски.
Август 1923 года – Есенин возвращается в СССР.
1923 год – поэт выпускает сборник «Стихи скандалиста». В газете «Известия» опубликованы его очерки об Америке «Железный Миргород».
1924 год – выходит сборник стихов поэта «Москва кабацкая», в этом же году издана поэма «Пугачев». Есенин разрывает отношения и с Айседорой Дункан, и с имажинизмом.
Осень 1924 года – новое путешествие Сергея Есенина, на этот раз в Закавказье. Результатом поездки стал сборник стихов «Персидские мотивы», вышедший спустя год.
1925 год – очередная попытка Есенина устроить личную жизнь. Избранницей на этот раз стала внучка Льва Толстого Софья. Брак не удачен. Есенин много пьет, болеет, у него тяжелая депрессия. Он мечется между Москвой, Ленинградом и родным селом Константиново. В этом состоянии написаны трагическая поэма «Черный человек», поэма «Анна Снегина», стихи для сборника «Русь Советская».
Конец ноября 1925 года – Сергей Есенин попадает в психоневрологическую клинику.
23 декабря 1925 года – прервав курс лечения, Есенин «сбегает» из Москвы в Ленинград. По воспоминаниям первой жены поэта, Анны Изрядновой, перед отъездом Есенин пришел проститься с ней и сыном (несмотря на скорый развод, отношения с этой семьей поэт поддерживал на протяжении всей жизни). Изряднова вспоминала и слова Есенина, сказанные в тот день: «Смываюсь, уезжаю, чувствую себя плохо, наверное, умру».
В Ленинграде поэт останавливается в гостинице «Англетер», в номере «5».
Вечер 27 декабря 1925 года – Есенин собственной кровью пишет свое последнее стихотворение «До свиданья, друг мой, до свидания…».
28 декабря 1925 года – в №5 находят поэта Сергея Есенина, повесившегося на трубе парового отопления. До сих пор неизвестно, было это убийство или же самоубийство, достаточного количества доказательств нет в пользу ни одной из версий… Поэт похоронен в Москве, на Ваганьковском кладбище.

0

38

Иван Алчевский
http://uploads.ru/i/i/W/j/iWjw8.jpg

Дата рождения - 27.12.1876  Дата смерти - 10.05.1917
Дебют 1901 (Петербург, Мариинский театр, партия Индийского гостя в "Садко"). Выступал в оперном театре Зимина (1907-08), в Гранд-Опера (1908-10, 1912-14, здесь пел партию Самсона в присутствии Сен-Санса). Выступал в "Русских сезонах" (1914). Последние годы жизни пел в Большом театре, Мариинском театре. Среди лучших партий Герман (1914/15), Дон Жуан в "Каменном госте" Даргомыжского на сцене Мариинского театра (1917, реж. Мейерхольд). Среди других партий Садко, Хозе, Вертер, Зигфрид в "Гибели богов".

0

39

Айвазовский Иван
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/d/d7/Aivazovsky_portrait_by_Tyranov.jpg/270px-Aivazovsky_portrait_by_Tyranov.jpg

Родился в Феодосии 17 (29) июля 1817 в семье армянского предпринимателя. Учился в петербургской Академии художеств у М.Н.Воробьева (1833–1839). Работал в Крыму, Италии, посетил также Францию, Англию и ряд других стран. Любил путешествовать, но с 1845 работал преимущественно в родном городе. Испытал особое влияние французской марины классицизма. Избавляясь от слишком резких контрастов классицистической композиции, Айвазовский со временем добивается подлинной живописной свободы. Бравурно - катастрофический "Девятый вал" (1850, Русский музей, Петербург), где достигнуто впечатление «безбрежного» морского пространства, может служить итогом его раннего периода. В самых хрестоматийных и по праву особо популярных своих картинах (таких, как "Черное море", 1881 и др.) Айвазовский, как никто другой сумел показать живую, пронизанную светом, вечно подвижную водную стихию. Живописец Главного морского штаба (с 1844), Айвазовский принимает участие в ряде военных кампаний (в том числе в Крымской войне 1853–1856), создав немало патетических батальных полотен (Чесменский бой, 1848, Феодосийская картинная галерея). Хотя он исполнил немало «чисто земных» пейзажей, среди которых выделяются украинские и кавказские виды, именно море обычно предстает у него универсальной основой природы и истории, особенно в сюжетах с сотворением мира и потопом; впрочем, образы религиозной, библейской или евангельской, иконографии, равно как и античной мифологии, нельзя причислить к самым большим его удачам. Целый ряд картин Айвазовский посвятил древней и новой армянской истории (Посещение Дж.Г.Байроном монастыря мхитаристов близ Венеции, 1880, Картинная галерея Армении, Ереван). Айвазовский накопил большое состояние и известен также как щедрый благотворитель: в Феодосии на его средства были выстроены здания археологического музея, проведены работы по градоустройству, постройке порта и железной дороги. Из его феодосийской мастерской вышел целый ряд крупных пейзажистов (Л. Ф. Лагорио, А. И. Куинджи, К. Ф. Богаевский). Умер Айвазовский в Феодосии 19 апреля (2 мая) 1900.

Свернутый текст

http://files.smallbay.ru/images3/aivazovsky06.jpg
http://files.smallbay.ru/images3/aivazovsky08.jpg
http://files.smallbay.ru/images3/aivazovsky096.jpg
http://files.smallbay.ru/images3/aivazovsky02.jpg|картины

0

40

Булгаков Михаил Афанасьевич
http://uploads.ru/t/X/m/Q/XmQ2B.jpg

Михаил Афанасьевич Булгаков родился 3 (15) мая 1891 года в Киеве.
Отец Булгакова, Афанасий Иванович, был доцентом Киевской духовной академии. Он сам крестил своего сына, назвав его в честь хранителя города Киева.
Мать писателя звали Варвара Михайловна (в девичестве она носила фамилию Покровская). Михаил был старшим из ее семерых детей.
1901 год – Михаил Булгаков поступает в первый класс Первой киевской мужской Александровской гимназии.
1901 – 1909 годы – учеба в гимназии.
1908 год – Булгаков знакомится со своей будущее женой Татьяной Лаппа, дочерью управляющего Казенной палаты. Она в то время тоже была гимназисткой и приезжала в Киев на каникулы из Саратова.
1909 год – поступление на медицинский факультет Киевского университета.
Лето 1914 года – начало Первой мировой войны. Булгаков, студент-медик, помогает организовать в Саратове при Казенной палате лазарет для раненых, работает там врачом.
Апрель 1915 года – венчание Михаила Булгакова и Татьяны Николаевны Лаппа в Киево-Подольской церкви Николы Доброго.
Через несколько недель после венчания Булгаков подает прошение о службе врачом в морском ведомстве. Комиссия признает его негодным к несению военной службы по состоянию здоровья. Однако будущему писателю разрешено работать в Киевском военном госпитале.
Май – сентябрь 1916 года – Булгаков работает врачом в прифронтовых госпиталях в Каменец-Подольске, Черновицах. В это время зачислен врачом резерва Московского военно-санитарного управления для откомандирования в распоряжение смоленского губернатора с целью работы в земствах. Начинает практику в Никольской земской больнице Сычевского уезда Смоленской губернии.
Октябрь 1916 года – в Киевском университете Михаил Булгаков получает диплом. Согласно документу, он утвержден «в степени лекаря с отличием со всеми правами и преимуществами, законами Российской Империи сей степени присвоенными». К этому же периоду относятся первые литературные опыты Булгакова.
Лето 1917 год – после проведения трахеотомии больному дифтерией ребенку Булгаков, чтобы не заразиться, делает себе прививку от этой болезни. Сильные побочные эффекты от прививки он заглушает морфием, после чего начинает употреблять морфий регулярно.
Осень 1917 года – Михаил Булгаков переводится в Вяземскую городскую земскую больницу в должности заведующего инфекционным и венерическим отделением. Тогда же начинает работать над циклом рассказов автобиографического характера, где описывает случаи из своей медицинской практики в Никольской больнице.
Февраль 1918 года – семья Булгаковых возвращается в Киев. Отчим Михаила Булгакова, врач Иван Павлович Воскресенский, помогает ему избавиться от морфинизма. Булгаков начинает частную врачебную практику, специализируясь по венерологии.
Начало 1919 года – Михаил Булгаков мобилизован в армию Украинской Народной Республики, но спустя несколько дней дезертирует при отступлении войск из Киева.
Осень 1919 года – по разным версиям, Булгаков или переходит на сторону Вооруженных сил Юга России, или попадает к ним в плен в ходе уличных боев. Там или иначе, он становится врачом 3-го Терского казачьего полка. Вместе с полком он едет на Кавказ, усмирять восставших в Чечен-ауле и Шали-ауле чеченцев. Во Владикавказе Булгаков работает в военном госпитале.
Этот же период – Михаил Булгаков начинает профессионально заниматься литературой и оставляет медицину. Он становится корреспондентом газет «Грозный», «Кавказ» и «Кавказская газета».
26 ноября 1919 года – день первой публикации Булгакова. С подписью М.Б. в газете «Грозный» выходит фельетон «Грядущие перспективы».
1921 год – переезд в Москву. Булгаков поступает на службу в Главполитпросвет при Наркомпросе секретарем. Главполитпросветом руководит Н.К. Крупская, которая помогает Булгаковым устроиться в Москве.
Конец 1921 года – отдел, где работает Булгаков, расформирован. Он устраивается в газету «Торгово-промышленный вестник» заведующим хроникой. В это же время пишет «Записки на манжетах».
1922 год – Булгаков сотрудничает с несколькими газетами сразу, в том числе с «Литературным приложением» к берлинской газете «Накануне». Его рассказы, репортажи, статьи и фельетоны выходят с подписью М.Б. и псевдонимами Булл, М. Булл, Михаил Булл и др. Писатель участвует в литературных кружках и сообществах («Зеленая лампа», «Никитинские субботники»).
1923 год – работа над романом «Белая гвардия».
1924 год – Михаил Булгаков разводится с Татьяной Николаевной. В этом же году знакомится с Любовью Евгеньевной Белозерской, своей будущей второй женой. С Белозерской они вместе работают над комедией из французской жизни (незакончена).
1925 год – написаны «Собачье сердце», «Зойкина квартира» и «Дни Турбиных». В апреле писатель женится на Белозерской. В этом же году выходит сборник произведений Михаила Булгакова «Дьяволиада».
1926 год – переезд в Ленинград. Булгаков быстро входит в круг поэтов и писателей, завязывает дружеские отношения с Анной Ахматовой и Евгением Замятиным. Писателем интересуется ОГПУ, его не раз вызывает на допросы, связанные с его литературным творчеством.
1928 год – написана пьеса «Бег».
1929 год – выходит приказ о снятии с репертуара советских театров всех пьес драматурга. Михаил Булгаков пишет письма Сталину и Калинину с просьбой разрешить ему эмигрировать, поскольку здесь он не может зарабатывать. К этому же году относится знакомство с Еленой Сергеевной Шиловской, которая впоследствии станет третьей женой писателя.
1930 год – возвращение в Москву, где Булгаков становится режиссером МХАТ. Этому предшествует разговор лично с И.В. Сталиным.
1932 год – развод с Белозерской и женитьба на Е.С. Шиловской.
Июнь 1934 года – Булгаков принят в Союз советских писателей.
1936 год – начало сотрудничества с Большим театром в качестве либреттиста и переводчика.
1938 год – Булгаков заканчивает работу над романом «Мастер и Маргарита».
1939 год – у Булгакова обнаружен гипертонический нефросклероз. Когда-то от этой же болезни умер его отец. Жена Булгакова Елена Сергеевна оформляет доверенность на ведение всех дел мужа.
10 марта 1940 года – Михаил Афанасьевич Булгаков умирает. Похоронен на Новодевичьем кладбище.

+1


Вы здесь » Ключи к играм "Багира & Таня" форум » Архив » Новое время <


Рейтинг форумов | Создать форум бесплатно